title: Презентация на тему: Крещение (Богоявление)

text:
КРЕЩЕНИЕ(БОГОЯВЛЕНИЕ)
ИКОНОГРАФИЯ ПРАЗДНИКА
Ищенко А.Е - моу сош №4, ст. Кущевская Краснодарского края
Согласно евангельскому рассказу, к Иоанну Крестителю, находившемуся у реки Иордан , пришёл Иисус Христос с целью принять крещение.
Иоанн, много проповедовавший о скором пришествии Мессии, увидев Иисуса, был удивлён и сказал: «мне надобно креститься от Тебя, и Ты ли приходишь ко мне?». На это Иисус ответил, что «надлежит нам исполнить всякую правду» и принял крещение от Иоанна. Во время крещения «отверзлось небо, и Дух Святый нисшел на Него в телесном виде, как голубь, и был глас с небес, глаголющий: Ты Сын Мой Возлюбленный; в Тебе Моё благоволение!»

. В центре композиции изображается обнаженный Христос, стоящий в реке. По сторонам, на скалистых берегах (горках), располагаются Иоанн Креститель и ангелы. Сверху, с небес, на Христа нисходит «Святой Дух» в виде голубя или луча
Часто в композицию «Крещения» вводятся на основании текста Псалтыри  олицетворения реки Иордана в образе обнаженного старца и моря в образе обнаженной женской фигуры. В некоторых композициях изображается у ног Христа стоящий в реке крест и рыбы.
Фигуры ангелов, начиная с VI-VII веков, всегда изображаются стоящими на противоположном от св. Иоанна Предтечи берегу Иордана, обычно занимая правую часть композиции. Число ангелов может быть различно. Наиболее часто изображались три ангела, склонившиеся ко Христу, и, подобно восприемникам от купели, держащие покровы на руках. Однако встречаются и другие варианты.

Над стоящим в воде Спасителем с древнейших времен изображался сегмент неба, из которого ко Христу нисходят голубь – символ Святого Духа и лучи "троичного света".
. Обращает на себя внимание и то, что фигура Спасителя не обнажена, как в некоторых других памятниках, а имеет препоясание.

Наибольшее внимание во всех образах Богоявления привлекают фигуры Спасителя и св. Иоанна Предтечи, который возлагает десницу на главу Христа. Этот жест перешёл в искусство из обрядовой церковной практики. В гимнографии праздника, как и в иконах, акцентируется тема принятия Господом Крещения от Своего раба: "како возложит раб руку на Владыку", – поется в тропаре на водоосвящении
Поза Христа бывает различна. В ранних памятниках Его фигура часто представала строго фронтально, в дальнейшем наиболее популярными становятся изображения в легком развороте и движении, как будто Христос делает шаг. Это напрямую связано с евангельским текстом, где говорится, что, крестившись, Иисус "взыде абие (то есть тотчас, немедленно) от воды"
В русских памятниках XVI – XVII веков, несмотря на запрещение церковными соборами изображать Бога-Отца, в Богоявлении, в сегменте неба часто присутствует фигура Саваофа. Так, на иконе начала XVII века мастера Михаила Саваоф в белых одеждах изображен сидящим на престоле, по сторонам от Него шестикрылые серафимы. Из Его уст выходит луч, в котором изображен в виде голубя Святой Дух. В поздней иконописи XVIII–XIX веков Бог-Отец часто изображался сидящим на облаке со свитком в руках. Этот свиток с текстом: "Сей есть Сын Мой возлюбленный", – выполнял ту же функцию, что и в древних памятниках символ руки в небе.

ХРИСТОС  В ПУСТЫНЕ
Согласно евангельскому рассказу, после своего крещения Иисус Христос, ведомый Духом, удалился в пустыню, чтобы в уединении, молитве и посте подготовиться к исполнению миссии, с которой он пришёл на землю. Иисус сорок дней «был искушаем от диавола и ничего не ел в эти дни, а по прошествии их напоследок взалкал»  .  Тогда приступил к нему дьявол и тремя обольщениями попытался соблазнить  его на грех, как всякого человека.

ХРИСТОС В ПУСТЫНЕ
ХРИСТОС В ПУСТЫНЕ
ХРИСТОС В ПУСТЫНЕ
ПРАЗДНОВАНИЕ КРЕЩЕНИЯ НЕ РУСИ
В России в ночь на Крещение принято освящать воду . Духовенство на этот праздник облачается в белые ризы. Существует также неприемлемый церковью обычай гадания на Крещение, связанный с древними языческими традициями. Народный русский календарь отождествляет праздник Крещения с морозами, т. н. «Крещенские морозы».


Презентация на тему: Кремль


title: Презентация на тему: Кристоф Виллибальд Глюк

text:
Кристоф Виллибальд Глюк
Опера « Орфей и Эвридика»
В греческих мифах Орфей находит Эвридику и силой своей любви трогает даже сердце владыки ада Аида, который разрешает ему вывести Эвридику из подземного мира, но с условием: если он оглянется и посмотрит на нее, прежде, чем Эвридика выйдет на свет дня, он потеряет ее навсегда. И в драме Орфей теряет Эвридику, не может выдержать и не посмотреть на нее, она исчезает и вся его оставшаяся жизнь проходит в безысходном горе.На самом деле конец этой истории другой. Да, великая небесная Любовь Орфея вызвала сострадание в сердце Аида. Но он не теряет Эвридику. Сердце подземного мира обозначает таинства. Орфей находит Эвридику, потому что приближается к таинствам неба, к таинствам Природы, к сокровенному. И каждый раз, когда он пытается на нее смотреть, Эвридика от него убегает — как Звезда волхвов появляется, чтобы показать путь, а потом исчезает, чтобы дождаться, когда человек дойдет до тех далей, которые она ему показала.Эвридика уходит на небо и с неба вдохновляет Орфея. И каждый раз, когда Орфей через свою прекрасную музыку, вдохновленный, приближается к небу, он встречается с Эвридикой. Если он слишком привязан к земле, Эвридика не может так низко опускаться, и это является причиной их разлуки. Чем ближе он к небу, тем ближе он к Эвридике.


title: Презентация на тему: Красоту надо уметь видеть

text:
Автор презентации:
Пархонина Ирина Евгеньевна, учитель ИЗО и черчения.
Белая берёза
Под моим окном
Принакрылась снегом,
Точно серебром.
На пушистых ветках
Снежною каймой
Распустились кисти
Белой бахромой.
               С.Есенин
Рассмотрим произведения искусства
Разбежались по опушке
В белых платьицах подружки.
Осень в сад к нам пришла,
Красный факел зажгла.
Бусы факелом горят,
Птицы рядышком галдят.
Буратино
Буратино потянулся,
Раз – нагнулся,
Два – нагнулся.
Руки в сторону развёл,
Ключик, видно, не нашёл.
Чтобы ключик нам достать,
Нужно на носочки встать.
Вы выбираете сами, что будете рисовать.
Но непременно ваш рисунок должен быть самым красивым и неповторимым.


Презентация на тему: Критический реализм во французской живописи ХIХ века


Презентация на тему: Критический реализм в творчестве П.А Федотова и В.Г Перова


Презентация на тему: ««Кто сказал, что места нету песне на войне…»


Презентация на тему: Кружевные узоры


Презентация на тему: Кто сказал, что места нету песне на войне


Презентация на тему: Кубизм


title: Презентация на тему: Кубизм Пикассо

text:
PABLOPICASSO(1881-1973)
Click to edit Master title style
Click to edit Master text styles
Second level
Third level
Fourth level
Fifth level
PABLOPICASSO(1881-1973)
PABLOPICASSO(1881-1973)
PABLOPICASSO(1881-1973)
PABLOPICASSO(1881-1973)
PABLOPICASSO(1881-1973)


title: Презентация на тему: Крымов

text:
5klass.net

1884 - 1958


Презентация на тему: Кубизм Пикассо


Презентация на тему: Кубизм Пикассо из лоскутков


title: Презентация на тему: Кто такой Анамалист

text: «animai»


Презентация на тему: Клаудио Монтеверди


Презентация на тему: Крестово-купольный храм Древней Руси


title: Презентация на тему: Куинджи, Архип Иванович

text:
Click to edit Master title style
Click to edit Master text styles
Second level
Third level
Fourth level
Fifth level


Презентация на тему: Кто внес значительный вклад в становление культурологии? В чем суть заслуги?


Презентация на тему: Куинджи


title: Презентация на тему: Куклы бабушкиного сундука. Изготовление куклы-кормилки

text:
1
2
3
4
5
1
2
3
1
2
http://moimir.org/kukly-oberegi-ochen-aktualno

http://www.parkhobby.ru

http://www.happy-giraffe.ru


title: Презентация на тему: Кубизм Пикассо

text:
Кубизм Пикассо
Если фовисты мечтали создавать искусство, радующее глаз и успокаивающее чувства, то кубисты хотели «растревожить человеческие души». Новое направление было в большей степени продиктовано желанием продолжить экспериментальные поиски в области формы.

«Многие считают, что кубизм, — писал П. Пикассо, — особый род переходного искусства, эксперимент, и результаты его скажутся только в дальнейшем. Думать так — значит не понимать кубизма. Кубизм не «зерно» и не «зародыш», а искусство, л,ля которого прежде всего важна форма, а форма, будучи однажды создана, не может исчезнуть и живет самостоятельной жизнью».

Подобная характеристика была подхвачена журналистом Луи Векселем в рецензии на выставку картин Жоржа Брака (1882— 1963), проходившую в Париже в ноябре 1908 г. и ставшую большим событием в художественной жизни Европы. И хотя сами художники считали термин «кубизм» слишком узким по отношению к их искусству, он все же прижился и стал обозначать одно из новых направлений в живописи. Более того, кубизм оказал существенное влияние и на другие виды искусства: скульптуру, архитектуру, декоративно-прикладное искусство, балет, сценографию и даже литературу.
Жорж Брак.
Скрипка и палитра. 1910 г. Музей современного искусства, Нью-Йорк
Цвет и сюжет в кубизме выполняли второстепенную роль, главными были рисунок, статичная конструкция и композиция. Пабло Пикассо отмечал:
«Кубизм не отличается от обычных направлений в искусстве. Здесь действуют те же принципы и элементы, что и везде. Тот факт, что кубизм долгое время оставался непонятым и что еще и теперь есть люди, которые в нем ничего не понимают, не означает его несостоятельности. Факт, что я не читаю по-немецки... не означает, что немецкого языка не существует».
Истинной возмутительницей спокойствия стала картина испанского художника Пабло Пикассо (1881—1973) «Авиньонские девицы».
Пабло Пикассо.
Авиньонские девицы. 1907 г.
Музей современного искусства, Нью Йорк
 Именно она знаменовала начало нового направления в искусстве кубизма. Матисс увидел в ней карикатуру на современные направления в живописи и посчитал ее просто дурной выходкой своего друга. Ж. Брак, одним из первых увидевший это произведение, возмущенно заявил, что Пикассо хочет заставить его «есть паклю и пить керосин». Известный русский коллекционер и большой поклонник таланта художника С. И. Щукин, увидев ее в мастерской,
со слезами на глазах воскликнул: «Какая потеря для французской живописи!» К счастью, многочисленные нападки критиков оказались лишь стимулом для дальнейших творческих поисков Пикассо.
Огромное полотно стало результатом длительных раздумий художника, явно пренебрегшего канонами классической женской красоты. Пикассо объяснял:
«Я сделал половину картины, я чувствовал, что это не то! Я сделал иначе- Я спросил себя: должен ли я переделать все целиком. Потом сказал: нет, поймут, что я хотел сказать».
Что же «хотел сказать» художник и что так смутило в ней зрителей? Пять обнаженных женских фигур, запечатленных в разных ракурсах, заполнили почти всю поверхность холста. Идолоподобные застывшие фигуры небрежно вытесаны из твердого дерева или камня. Странные лица-маски сильно искажены и деформированы. Лишенные каких-либо чувств и эмоций, они одновременно пугают и завораживают... Девушка справа равнодушно смотрит через раздвинутый занавес. Фигура, сидящая спиной, обернулась и пристально взирает на зрителя. В каждом взгляде — немой укор и упрек обществу, которое отторгло женщин и обрекло их на болезни и смерть.
Таким образом, по мнению автора, картина должна была разбудить уснувшую совесть современников, а потому воспринималась как страстный голос художника в защиту поруганной красоты, униженной и бесправной женщины.

Вторым этапом в развитии нового направления в живописи принято считать синтетический кубизм, использующий различные предметы реальной жизни.
Пабло Пикассо.
Натюрморт с соломенным стулом. 1912 г. Музей Пикассо, Париж
Пабло Пикассо.
Натюрморт с соломенным стулом. 1912 г. Музей Пикассо, Париж
Гриф гитары, кайма скатерти, цилиндрическая ножка бокала, горлышко бутылки, изгиб курительной трубки, колода игральных карт — все могло послужить поводом к расшифровке картин. Особенно часто вводились буквы и цифры, фрагменты слов, обрывки телеграфных или газетных строк, надписи на витринах магазинов и кафе, номера автомобилей, опознавательные знаки на бортах самолетов... Более того, в картинах использовали материалы,   инородные   для   масляной   живописи:   песок, опилки, железо, стекло, гипс, уголь, доски, обои. Так было положено начало искусству коллажа (наклеивание на какую-либо основу материалов, отличающихся от нее по цвету и фактуре).
Однажды Пикассо взял клеенку, на которой была изображена сетка плетеного стула. Вырезав кусок нужной ему формы, он приклеил его к холсту. Так был создан «Натюрморт с соломенным стулом». Небольшая овальной формы картина была полна деталей, идущих вразрез с существовавшими нормами живописи. Разрозненные элементы, соединенные определенным образом, все же создавали единое целое.
Пабло Пикассо.
Натюрморт с соломенным стулом. 1912 г. Музей Пикассо, Париж
«Пикассо преднамеренно нарушает гармоническое восприятие картины, объединяя на одном полотне предметы, реальность каждого из которых воспринимается в различной степени. Но они объединены таким образом, что создают игру противоречивых и в то же время дополняющих друг друга чувств» (Р. Пенроуз).
Кроме натюрморта, кубисты нередко обращались и к жанру портрета. Фигура человека, представленная в геометрических формах, весьма отдаленно воспроизводила реальную модель. Голова напоминала шар, руки — прямоугольник, спина — треугольник. Лицо распадалось на множество отдельных элементов, по которым с трудом можно было восстановить облик портретируемого. Однако известен случай, когда один американский критик узнал в парижском кафе человека, который был ему знаком только по кубистскому портрету Пикассо.
Пабло Пикассо. Портрет
Амбруаза Воллара,
1909—1910 гг.
ГМИИ им. А. С. Пушкина,
Москва
Удивительного «сходства» удалось достичь художнику в знаменитом «Портрете Амбруаза Воллара». Созданный на фоне замысловатых кристаллов, он отдаленно передает несколько приплюснутый нос известного коллекционера. Высокий и прямой лоб выделяется из преобладающей серой гаммы цветов с помощью мягких тонов. Едва различимые черты лица поглощаются кубическими формами. Сам Воллар утверждал,' что, хотя многие не могли узнать его на полотне, четырехлетний сын одного из его друзей, впервые увидев портрет, тут же воскликнул: «Это дядя Амбруаз!»
Пабло Пикассо. Портрет
Амбруаза Воллара,
1909—1910 гг.
ГМИИ им. А. С. Пушкина,
Москва

 Все, созданное художником, поражает не только количеством работ, но и охватом различных видов искусства. Удивительных результатов он достиг в скульптуре, графике, декоративной керамике и книжной иллюстрации. В каждом из своих произведений он сумел запечатлеть бурное, полное драматизма время. В. В. Маяковский, еще в 1922 г. посетивший мастерскую Пикассо в Париже, писал:
«Это самый большой живописец и по своему размаху и по значению, которое он имеет в мировой живописи».

Его имя уже при жизни было окружено легендами. Им восторгались и о нем спорили. Его низвергали и вновь возводили на вершины Олимпа. О нем написаны сотни исследований. По Пабло Пикассо еще долгое время будут измерять искусство XX в., в котором он сделал свои гениальные открытия. Афористичные слова его современника Андре Бретона (1898—1966) до сих пор сохраняют смысл и значение: «Там, где прошел Пикассо, делать нечего».


Презентация на тему: Кукла в творчестве Д.Д.Шостаковича. Матрешка как разновидность народного творчества


title: Презентация на тему: Корея

text:
Герб республики Корея
Флаг Республики Корея
Девиз: «널리 인간 세계를 이롭게 하라 (Приносить пользу человечеству, 弘益人間)»
Подготовила: Драчук Полина 10 класс
Корея
Официальный язык – корейский
Столица – Сеул
Крупнейший город – Сеул
Форма правления - Президентская республика
Территория –107-я в мире
Площадь - 99 392 км²
Население -  50,004,441 чел.

Трудоспособное население составляет более 55%, в сфере услуг занято 52%, в промышленности - 27% трудоспособного населения, в сельском хозяйстве - 21%.
«Страна утренней свежести»
 Население Республики Корея
Корейцы составляют абсолютное большинство населения страны. Небольшое
     (100 тысяч) китайское меньшинство — в основном приехавшие в страну не напрямую из Китая, Гонконга и Макао, а из Японии, Малайзии, Индии и Филиппин.
Продолжительность жизни:Средняя: 77,04 летмужчины: 73,61 летженщины: 80,75 лет (2006, оценка)

как «корейская волна»
(«халлю»), благодаря
которой в соседних
(и не только) странах
люди больше узнают
о культуре Кореи,
смотрят корейские
фильмы и сериалы,
слушают корейскую
музыку.

Корея обладает древней,
богатой культурой.
Архитектура Кореи имеет
многолетнюю историю.
Культура Кореи настолько
богата и сильна, что на
протяжение всей истории
страны оказывала влияние
и на соседние страны,
Например, в последнее
время все больше и
больше набирает силу
такое явление,
    Культура
     Корейская кухня достаточно острая, пользуется пряностями и большим количеством красного перца. Широкое использование перца объясняется тем, что Южная Корея страна с тёплым, влажным климатом, а перец просто помогает дольше сохранить продукты. В Корее очень активно потребляется собачье мясо. Как и в кухнях соседних восточных народов, основная еда корейцев — рис.

У корейской кухни немало общего с двумя другими наиболее значимыми восточными кулинариями —
китайской и японской
Корейская кухня
До XX века основной продукцией сельского хозяйства страны был рис, однако сейчас номенклатура продукции существенно расширилась и включает многие виды фруктов, овощей, животноводческой продукции и продукции лесного хозяйства.
Главный сельскохозяйственный продукт Южной Кореи — рис: около 80 % южнокорейских ферм культивируют этот злак.

Животноводство — второй после риса сектор сельского хозяйства по величине дохода.
Рыболовство является важной частью южнокорейской экономики.

Кимпап (김밥) - роллы, завёрнутые в листы сушёной морской капусты

Кимчи

Пибимпап
это большая тарелка с рисом, перемешанная с овощами, яйцом и различными травами (иногда и кимчи) и добавленными в него соусами
Кальби
Кальби – одно из самых любимых блюд корейцев, которое готовится из говядины (реже – свинины). Аккуратно нарезнанные кусочки маринованного мяса обжариваются в соусе и едятся с приправами
Самгёпсаль
Самгёпсаль – это мясные нарезки из свинины, которые жарятся и затем едятся вместе с овощами и различными закусками.
Блюда из морепродуктов
Корея с трех сторон окружена морями, поэтому морепродукты здесь весьма популярны. Различные тхвигимы (обжаренная в кляре рыба), пхачжоны (блины с добавлением морепродуктов), хве (тонко нарезанная сырая рыба), мэунтхан (суп, сваренный из требухи), всех блюд не перечислишь.
Тток

Со́джу
 традиционный корейский алкогольный напиток
Национальный костюм

Ханбок, в Северной Корее называется чосонот— национальный традиционный костюм жителей Кореи. Ханбок часто шьют из ярких одноцветных тканей. Хотя слово «ханбок» буквально означает «корейская одежда», в XXI веке это слово используется исключительно для обозначения ханбока династии Чосон, это одежда для официальных и полуофициальных приёмов, фестивалей и празднеств. Современный ханбок отличается от чосонского, в XX веке его форма претерпела сильные изменения в угоду удобству. На протяжении своей истории знатные корейцы часто заимствовали иностранную одежду, а простые люди носили разновидности ханбока

Нориге

Корейские традиционные прически это отдельная тема!  Состоят они из большого количества накладных кос, специальных шпилек и заколок из драгоценных металлов

Во время свадебной церемонии корейские невесты носят белое платье. После ее завершения жених и невеста переодеваются в ханбок и к гостям в банкетный зал выходят уже в национальном костюме.

Типичный "подиумный" вариант.

Жилища
Традиционный корейский дом ханок – это экологически чистое жилище, которое создавалось исключительно из натуральных природных материалов:  древесины, камня, соломы и земли для стен и пола, глины для черепицы и рисовой бумаги ханчжи для окон и дверей. Существовало два основных вида ханока: дом с черепичной крышей, где жили дворяне, а также крытые соломой жилища крестьян и простого люда. Именно по материалу, использовавшемуся для создания кровли, можно было отличить дом аристократа от жилища простолюдина. В те времена керамическая черепица стоила больших денег, и только представители высшего сословия могли позволить себе иметь дом с крышей из этого дорогостоящего материала. Крестьяне обычно использовали для кровли рисовую солому со своих полей. В настоящее время дома с соломенной крышей практически исчезли, а что касается ханоков с черепичной крышей, то многие корейцы до сих пор живут в таких домах, которые легко можно увидеть не только в сельской местности, но и в крупных городах.

Культурное наследие Кореи включает в себя и традиционную корейскую живопись – чосонхва, которая развивалась под сильным китайским влиянием, что не помешало корейским художникам создать свой неповторимый художественный стиль. Посмотрите на журавлей – ну разве они не прекрасны?
В период Чосон очень популярными становятся изделия из фарфора – вначале белые, а затем с подглазурной росписью, обычно синего цвета.

Особая гордость корейцев – производство лаковых изделий с перламутром, достигших своего расцвета в период Ли. Из лака делали мебель, подносы, шкатулки, служащие украшением интерьеров домов состоятельных граждан.

Корейские мастера виртуозно владели многими способами обработки металла, дерева, кости, рога и других природных материалов. К числу своеобразных видов народного творчества Кореи принадлежит и производство художественных пластин из рога, так называемых хвагак (раскрашенный рог).
Традиции Кореи
Уважение к старшим
Возраст и общественное положение имеют большое значение. Считается, что младшие по возрасту либо стоящие ниже по общественному положению обязаны следовать желаниям старших без возражений. Поэтому в Корее люди часто интересуются возрастом, семейным положением человека с тем, чтобы определить свое положение по отношению к этому человеку

Браки
В Корее вступление в брак традиционно считается самым важным событием в жизни, а развод – позором не только для бывших супругов, но и для их семей.
Чере (обряд поминовения предков)
Согласно традиционным корейским верованиям, когда человек умирает,  его душа не сразу отправляется в иной мир, а лишь после смены четырех поколений. Все это время покойный считается членом семьи.
Правила поведения и жесты
Корейцы придают большое значение приветствиям и словам благодарности. Они всегда произносятся с легким поклоном. Глубина поклона зависит от относительного положения говорящих.  Корейцы не любят чрезмерного проявления эмоций и обычно ограничивают прямые физические контакты вежливым рукопожатием. Однако по мере того, как ваши отношения становятся более тесными, возможны проявления большей фамильярности.

Праздники

Современная Южная Корея

Страна с высокоразвитой экономикой, 12-ая место в мире по величине ВВП. Развито наукоемкое машиностроение, электроника.

Южная Корея является мировым лидером в судостроении и полупроводниковой промышленности, удерживает второе место среди производителей мобильных телефонов, пятое – по количеству выпущенных автомобилей и шестое – в мировой сталелитейной промышленности.
Наука и образование
На высшем уровне образованием и наукой в стране занимается Министерство образования, науки и техники Республики Корея, образованное в 2008 году при слиянии Министерства образования и Министерства науки и техники. Первой национальной астрономической обсерваторией стала — Астрономическая обсерватория Кунг Хи.
     В Южной Корее существуют хорошие возможности для развития туризма. Красивая природа, историческое наследие, горы и море делают её привлекательной для туристов. По праву самый популярный вид туризма в стране — горный туризм. Около 70 % территории страны покрыты горами, в которых находится множество горнолыжных курортов

Туризм
Халлю
«Корейской Волной» называют явление проникновения корейской массовой поп культуры в другие страны, в первую очередь, страны Юго-Восточной Азии. Самым первым берегом, на который нахлынула эта волна, стал Китай. Само слово «Корейская волна» («Халлю») было придумано в Китае. Началось все с бешеного успеха сериала «Что такое любовь» («Сарани муогилле»), после которого еще многие сериалы и песни имели грандиозный успех у китайской публики. На данный момент «Корейская волна» распространилась более чем на 60 стран, преимущественно в Юго-Восточной Азии: Тайвань, Япония, Тайланд, Филлипины и т.д. Постепенно корейская культура идет дальше и начинает приобретать популярность в странах Ближнего Востока и даже некоторых странах Африки.

Сначала вестниками и проводниками этой волны были песни, однако сейчас ассортимент расширился до кино, еды, тхэквондо и т.д. Многие корейские актеры становятся популярными не только в Корее, но и за границей: Пи, Чон Чжи Хён, Ли Бён Хон, Чан Дон Гон и другие. Некоторым из них (как например, Пи), удается даже прорваться на экраны Голливуда.

Чан  Дон Гон

Вон Бин

Ким Тхе Хи

Спасибо за внимание!!!!!


Презентация на тему: Куклы-обереги


title: Презентация на тему: Куклы обереги

text:
Презентацию подготовила преподаватель истории искусств Детской художественной школы № 17 г. Топки  Рыбакова Елена Искандаровна
Тропинин «Девочка с куклой»

Древнегреческие куклы

Таджикская кукла «Лухтак»

Африканская кукла
кукла "Крупеничка".
В ее основе - холщовый мешочек с гречихой, украшенный нитями, тканями.
"Кувадки"Эти куклы должны
были обмануть злых духов и
не пустить их к младенцу и роженице.
       После рождения ребенка к нему в кроватку подкладывали особую куколку - "Пеленашку", с той же целью - обмануть злых духов, подложить им куклу вместо ребенка.
"Столбушка". Березовое или осиновое полешко (или трубочку из бересты) "одевали" с помощью тканей и нитей и превращали полешко в куклу-женщину.
Традиционных  русских  тряпичных
 кукол  можно  подразделить:

 по  назначению  -  на  игровые,
 обереги  и  этнографические;

 по  способу   изготовления  -
на  закрутку  и  сшивную;

по  образу  -
 на  куклу-крестьянку  и  куклу-барыню.
Вепсская куколка –
 символ благополучия и достатка
Пово́йник, повой, повоец (от повивать) — старинный русский  головной убор замужних женщин, главным образом крестьянок, чаще всего платок, полотенце , повязанные поверх другого головного убора.
Спасибо за внимание
www.niworld.ru
http://herbalogya.ru


Презентация на тему: Куликов Иван Семенович


title: Презентация на тему: Куклы и кукольное убранство

text:
«Кукла – это любое, «сделанное из тряпья, кожи, битой бумаги, дерева и прочего подобие человека, а иногда и животного».              В. Даль.
Куклы и кукольное убранство
Автор работы:
Кипко Елизавета,
ученица 3 «Б» класса

 Научный руководитель:
Крылова Ольга Николаевна,
учитель начальных классов

Фото предоставила:
Арефьева Анна Алексеевна,
Старший научный сотрудник отдела архиологии
ГУ «ЯНОМВК им. И. С. Шемановского» г.Салехард

Муниципальное общеобразовательное учреждение «Средняя общеобразовательная школа №2»
г. Салехард, 2008-2009 уч.год
	Нухуко или нгуху – название традиционной ненецкой куклы-игрушки. Ее внешний вид приковывает внимание, и это не случайно, ведь она выполнена из костяной пластины клюва и ткани. Условно ее строение делится на две части: голову и туловище.
Бабушка нгухуко
Экспонат ГУ «ЯНОМВК
им. И. С. Шемановского»

Женщина нгухуко
Экспонат ГУ «ЯНОМВК
им. И. С. Шемановского»

Дети нгухуко
Экспонат ГУ «ЯНОМВК
им. И. С. Шемановского»

Мужчина нгухуко
Экспонат ГУ «ЯНОМВК
им. И. С. Шемановского»

	Создавая чум для кукол, дети помимо этого создают игровой чум на улице. Каркас сооружают из коротких шестов и хореев, накидывают на него шкуры или куски брезента, приносят туда свои куклы, мешочки для рукоделия и играют там целый день. В игровом чуме есть и доски для пола, и посуда. И постельные принадлежности – все, как в настоящем чуме. На ночь чум для игр разбирают, так как у ненцев существует поверье, что в нем могут поселиться злые духи.
Интерьер кукольного чума
Экспонат ГУ «ЯНОМВК
им. И. С. Шемановского»

Кукольный чум
Экспонат ГУ «ЯНОМВК
им. И. С. Шемановского»

Кукольный чум
Экспонат ГУ «ЯНОМВК
им. И. С. Шемановского»

Полог внутри кукольного чума.
Экспонат ГУ «ЯНОМВК
им. И. С. Шемановского»

Интерьер кукольного чума.
Экспонат ГУ «ЯНОМВК им. И. С. Шемановского»

Женская сумка для хранения вещей.
Экспонат ГУ «ЯНОМВК им. И. С. Шемановского»

Берестяная утварь и традиционный столик внутри кукольного чума.
Экспонат ГУ «ЯНОМВК им. И. С. Шемановского»

Полог внутри кукольного чума.
Экспонат ГУ «ЯНОМВК им. И. С. Шемановского»


title: Презентация на тему: кукольный театр

text:
http://art-doll.ru
http://community.livejournal.com/chtoby_pomnili/


Презентация на тему: Культура


Презентация на тему: Кукольный театр


Презентация на тему: Красота в разные эпохи (1)


Презентация на тему: Культура античности


Презентация на тему: Культура домонголской Руси


title: Презентация на тему: Кубизм

text:
Кубизм
Горич Ангелина
Куби́зм (фр. Cubisme)
Модернистское направление в изобразительном искусстве, зародившееся в начале XX века и характеризующееся использованием подчеркнуто геометризованных условных форм, стремлением «раздробить» объекты на геометрические примитивы.
Возникновение кубизма
Возникновение кубизма традиционно датируют 1906—1907 г. и связывают с творчеством Пабло Пикассо (на рисунке) и Жоржа Брака.
Термин «кубизм» появился в 1908 г., после того как художественный критик Луи Восель назвал новые картины Брака «кубическими причудами». На рисунке картина Брака «Лимоны».
Крупнейшие достижения
Наиболее известными кубистическими произведениями начала XX века стали картины Пикассо «Авиньонские девицы»
работы таких художников, как
Хуан Грис
(слева направо: «Кружка пива и карты», «Портрет Пикассо», «Жалюзи»),
Фернан Леже
(слева направо: «Ныряльщики на жёлтом фоне», «Строители»),

скульптуры Александра Архипенко (на рисунке скульптура «Гондольер»)
и другие…
Кубизм развивался и за пределами Франции; особенно плодотворно — в Чехословакии (на рисунке картина Б.Кубишта «Пьеро»).
Кубизм в России
В России кубизм соединился с элементами итальянского футуризма (кубофутуризм). Яркий представитель – Л.Попова. На рисунке её картина «Портрет философа».


Презентация на тему: Культура Армении


Презентация на тему: Культура древнего Египта


title: Презентация на тему: Кубизм

text:
Кубизм
Горич Ангелина
Prezentacii.com
Куби́зм (фр. Cubisme)
Модернистское направление в изобразительном искусстве, зародившееся в начале XX века и характеризующееся использованием подчеркнуто геометризованных условных форм, стремлением «раздробить» объекты на геометрические примитивы.
Возникновение кубизма
Возникновение кубизма традиционно датируют 1906—1907 г. и связывают с творчеством Пабло Пикассо (на рисунке) и Жоржа Брака.
Термин «кубизм» появился в 1908 г., после того как художественный критик Луи Восель назвал новые картины Брака «кубическими причудами». На рисунке картина Брака «Лимоны».
Крупнейшие достижения
Наиболее известными кубистическими произведениями начала XX века стали картины Пикассо «Авиньонские девицы»
работы таких художников, как
Хуан Грис
(слева направо: «Кружка пива и карты», «Портрет Пикассо», «Жалюзи»),
Фернан Леже
(слева направо: «Ныряльщики на жёлтом фоне», «Строители»),

скульптуры Александра Архипенко (на рисунке скульптура «Гондольер»)
и другие…
Кубизм развивался и за пределами Франции; особенно плодотворно — в Чехословакии (на рисунке картина Б.Кубишта «Пьеро»).
Кубизм в России
В России кубизм соединился с элементами итальянского футуризма (кубофутуризм). Яркий представитель – Л.Попова. На рисунке её картина «Портрет философа».


Презентация на тему: Культура античности.Эгейское искусство


Презентация на тему: Культура Древнего Египта


title: Презентация на тему: Кроссворд

text:
1
2
3
4
5
6
7
8
9
1
2
3
4
5
6
7
8
9
1
2
3
4
5
6
7
8
9
1
2
3
4
5
6
7
8
9
1
2
3
4
5
6
7
8
9
1
2
3
4
5
6
7
8
9
1
2
3
4
5
6
7
8
9
1
2
3
4
5
6
7
8
9
1
2
3
4
5
6
7
8
9
1
2
3
4
5
6
7
8
9


Презентация на тему: Культура ацтеков


title: Презентация на тему: Культура Древнего мира

text:
Тестовая работа
Мировая художественная культура древности
А) древнейшая культура – шумеро-аккадская
Б) наличие замков и соборов
В) Боги: Син, Иштар, Нергал и др.
Г) верно А и В
1. Выделите основные особенности искусства Двуречья
(Древней Передней Азии)
А) Китай
Б) Междуречье
В) Индия

Древняя страна, находившаяся между двумя реками Тигр и Евфрат?

2. Древняя страна, находившаяся между двумя реками Тигр и Евфрат?
А) прямоугольное здание, разделённое внутри продольными рядами колонн
Б) триумфальная арка
В) высокая башня из кирпича, опоясанная выступающими террасами, создающая впечатление нескольких башен.

3. Что такое Зиккурат?
 А) Статуя Зевса
 Б) Вавилонская башня с Висячими садами Семирамиды
 В) Галикарнасский мавзолей
4. Что является главной достопримечательностью Вавилонии?
А) 2 половина 19 века, Аргентина
Б) 2 половина 19 века, Испания
В) 17 век, Франция

5. В каком веке и в какой стране были обнаружены первые наскальные росписи?
Вид искусства, включающий в себя создание фигур в камне…- ___________________
Вид искусства, в основе которого лежит рисование простым карандашом …- __________
Построение зданий и сооружений …-  __________________

Допишите понятия

6. Допишите понятия
 А) Галикарнасский мавзолей
 Б) Ступа в Санчи
 В) Чайтья в Карли
 Г) Пагода Даяньта
Из предложенных вариантов ответа выберите архитектурные памятники Индии.

7. Из предложенных вариантов ответа
выберите архитектурные памятники
Индии.
А) Золотой Павильон в Киото
Б) Мавзолей Тадж-Махал в Агре, Индия
В) Чайтья в Карли
8. Что за достопримечательность изображена на рисунке?
А) Менгиры
Б) Кромлехи
В) Дольмены

9. Что за сооружение архитектуры представлено на рисунке?
А) Пещерные храмы
Б) Ступа в Санчи
В) Колосс Родосский
10. Как называется погребальный холм в Индии, место для хранения священных реликвий Будды.
А) Индия
Б) Китай
В) Япония

Г) Тибет, Хуанхэ, Янцзы, Конфуций…
Д)  кимоно, самурай, икэбана, танка и хокку…
Е) Тадж-Махал, Ганг, «Махабхарата», «Рамаяна», аюрведа…

11. Составьте пары из 1 и 2 столбиков, сопоставив название страны и понятия (географические единицы, памятники культуры, явления, деятели и пр.) к ней относящиеся:
12. Название этого города переводится буквально как «Врата Бога». Этот настоящий мегаполис Древнего мира неоднократно упоминается в Библии. Именно из Библии узнал о существовании этого города А.С. Пушкин (археологические раскопки этого города начались гораздо позднее): Прочтите фрагмент стихотворения поэта.
«....все тленно под луною;
Как волны следом за волною,
Приходят царства и века.
Скажи, где стены….?
Умчала все времен река.»
? Как вы думаете о каком городе идет речь? В какой современной стране находился этот город?
А)Брахма
Б) Будда
 В) Рама
13. Кто учил в Индии, что главное – личное достоинство человека,
 а не его происхождение:
 А) горы
 Б) пустыни
 В) джунгли
14. Индию от других  стран отделяют :
А) Ашока
Б) Ганеша
В)Будда

Один из главных богов древних индийцев с головой слона:

15. Один из главных богов древних индийцев с головой слона:
Эпос о Гильгамеше. Когда и кем был написан эпос? Был ли Гильгамеш исторической личностью или это мифический герой?

Опишите основную идею поэмы.

Дополнительное задание:


Презентация на тему: Культура античного мира


Презентация на тему: Культура Древнего Китая


title: Презентация на тему: Культура «бунташного века»

text:
Культура «бунташного века»
17 век – период крушения средневековой художественной культуры
Рушились традиции, еще недавно казавшиеся незыблемыми.
Древняя Русь превращалась в Россию – государство с новыми духовными ориентирами.
«Расставание с прошлым» затронуло все стороны жизни – религиозные, политические, художественные.
Новизна связывалась со светским восприятием мира, европейским мышлением, образом жизни.

От иконы к парсуне
Творчество мастеров Оружейной палаты – центра развития искусства при Алексее Михайловиче: граверы, иконописцы, оружейники, ювелиры, мастера шитья.
Глава школы – Симон Ушаков, требовавший от живописцев правдивого изображения – «как в жизни».
Ушаков сочувственно относился к реалистическому искусству западных художников.
С.Ушаков.Спас Нерукотворный
С.Ушаков.Насаждение древа государства российского.
С.Ушаков.Троица
Гурий Никитин - мастер фресковой живописи.
Церковь Ильи Пророка в Ярославле
Знаменитые фрески выполнены в 1680-81г.г.совместно с Силой Савиным.
Г.Никитин с артелью. Жатва. Фрески в храме Пророка Ильи в Ярославле.
Г.Никитин с артелью. Жатва. Фрагмент росписи.
Г.Никитин с артелью.Фреска.Из жизни Адама и Евы.Церковь Ильи Пророка в Ярославле.
КнязьМ.В.Скопин-Шуйский.Парсуна.
Царь Иван Васильевич Грозный.Парсуна.
Диалог «старины и новизны» в русской словесности
Симеон Полоцкий –
придворный поэт;
создатель регулярной силлабической поэзии;
разработал проект первого в России высшего
учебного заведения (основа
Славяно-греко-латинской
академии).
Самый выдающийся труд – «Псалтырь рифмотворная» –стихотворный перевод Псалтири(части Библии).
Протопоп Аввакум – защитник «старины».1. Глава старообрядческого движения.2.Сочинения связаны с личной судьбой автора (15 лет ссылки, заживо сожжен). 3.Вершина творчества – «Житие» (1672) – свобода мысли. Сплетение средневековой фразеологии с новым пониманием человека, его духовного мира.Искренность, человечность.
Бытовая повесть
«Повесть о Савве Грудцыне» (неизвестный автор).
 Почти «фаустовская тема: купеческий сын заложил душу черту.
«Повесть о Шемякином суде» – развеселая бытовая байка, полная трагических событий. Любимое произведение читающей России 17 века.
Московский театр.
Появился по воле Алексея Михайловича (после его кончины забыт на долгие годы).
«Комедийная храмина» была сооружена в усадьбе Преображенское.
Первая пьеса (1762) – «Артаксерксово действо» – о судьбе персидского царя.
Автор – немецкий пастор, актеры – иноземцы Немецкой слободы.
Показывались драмы, комедии, балет «Орфей».
Звучал оркестр, орган, хор.
Русское барокко.Церковь Покрова в Филях.
Дворец Алексея Михайловича в Коломенском.
Теремной дворец Московского Кремля.
Воскресенский собор в Новоиерусалимском монастыре.


title: Презентация на тему: Культура Древнего Востока

text:
www.themegallery.com
www.themegallery.com
L/O/G/O
Click to edit Master text styles
Second level
Third level
Fourth level
Fifth level
C


Презентация на тему: Культура Древней Греции. Скульптура. Архитектура. Театр


title: Презентация на тему: Культура Древней Греции

text:
Древняя Греция.
Греческий храм- архитектурный образ союза людей и богов.
Презентацию подготовила учитель школы №32 г. Владимира Филипенкова Татьяна  Вячеславовна
Древнегреческое  искусство.
Архаика – 7-6 в.в. до н.э.
Классика – 5-4 в.в. до н.э.
Эллинизм- 3-1 в.в. до н.э.
«Человек- мера всех вещей»- сказал греческий философ Пифагор.

Гомер в поэмах «Илиада»и «Одиссея» вывел пантеон греческих богов.
Зевс.
Посейдон.
Аид и Персефона.
Греческий храм.
Базилика (от греч. вasilika- царский дом)
целла
фриз
карниз
Пропорции здания и его живописный образ определял архитектурный ордер( от лат.ordo- порядок)-
дорический ,
 ионический,
 коринфский.
и
Ионический ордер
Коринфский ордер
Дорический ордер
Дорический ордер.
Колонна не имеет базы
Ствол прорезан желобками – каннелюрами
Капитель напоминает сплюснутую подушку
Фриз делится на триглифы и метопы
Ионический ордер.
Высокая колонна имеет базу, тонкий ствол прорезан каннелюрами, капитель состоит из завитков- волют, фриз сплошь  покрыт рельефом.
Кори́нфский о́рдер
Представляет вариант ионического ордера, более насыщенный декором. Характерной особенностью этого ордера является колоколообразная капитель, покрытая стилизованными листьями аканта.
Афинский Акрополь(5 век до н.э.)
Пропилеи.
Вид на Парфенон.
Парфенон возвели Иктин и Калликрат
Восточный фронтон на тему рождения Афины.
Афина  Парфенос(Девственная)автор Фидий.
Афина Парфенос
Храм Эрехтейон.
Портик кариатид.

Вопросы и задания
Назовите основные признаки архитектурных ордеров , возникших в Греции в период архаики.
Какие храмы находились на территории афинского  Акрополя.
Кто создал статую Афины Парфенос?
Почему Парфенон считается самым совершенным храмом дорического ордера?(письменная работа)
Автор презентации учитель школы №32 г. Владимира Филипенкова Т.В.


Презентация на тему: Культура древней индии


Презентация на тему: Культура Древней Греции (5 класс)


Презентация на тему: Культура Древней Греции(диафильм)


Презентация на тему: Культура Древнего Рима


Презентация на тему: Культура древнего мира


Презентация на тему: Культура Древней Индии


text: Prezentacii.com


Презентация на тему: Культура древней Месопотамии


Презентация на тему: Культура, духовная жизнь советского общества в 20-30-е годы


Презентация на тему: Культура Древней Руси (6 класс)


Презентация на тему: Культура Древней Греции (4 класс)


Презентация на тему: Культура эпохи Возрождения


title: Презентация на тему: Культура Древней Греции 6 класс

text:
КУЛЬТУРА ДРЕВНЕЙ ГРЕЦИИ
Подготовили ученики 6-Б класса:
ПРЕЗЕНТАЦИЯ
СЕРДЮК ЮРИЙ
ДЖЕРГАЛОВА РЕНАТА
ДРЕВНЕГРЕЧЕСКИЙ ТЕАТР
ГРЕЧЕСКИЙ ТЕАТР

Части греческого театра
ОРХЕСТРА

Орхестра (др.-греч. ὀρχήστρα) в античном театре — круглая (затем полукруглая) площадка для выступлений театральных актёров, хора или музыкантов. Название переводится как «место для плясок».

ТРАГЕДИЯ И КОМЕДИЯ
Трагедия
Траге́дия (др.-греч. τραγῳδία, tragōdía, буквально — «песня козла», от τράγος, tragos — «козёл» и ᾠδή, ōdè — «песнь») — жанр художественного произведения, основанный на развитии событий, приводящем к катастрофическому для персонажей исходу.
Комедия
Коме́дия (др.-греч. κωμῳδία, от κῶμος, kỗmos, «праздник в честь Диониса» и ἀοιδή/ᾠδή, aoidḗ / ōidḗ, «песня») — жанр художественного произведения, характеризующийся юмористическим или сатирическим подходом.
ОЛИМПИЙСКИЕ ИГРЫ

ОЛИМПИЙСКИЕ ИГРЫ

Олимпийские игры Древней Греции представляли собой религиозный и спортивный праздник, проводившийся в Олимпии.
БЕГ

Бег на дистанцию — бег с одного конца стадиона до другого на дистанцию в одну олимпийскую стадию
Двойной бег — бег на две стадии (384 м).
Долгий бег — бег на 7 стадий (1344 м).
Бег в полном вооружении или бег гоплитов — бег в шлеме, поножах и со щитом на две стадии.
Единоборства

Кулачный бой добавлен в Олимпийские состязания на 23-й Олимпиаде
Борьба  добавлена в Олимпийские состязания на 18-й Олимпиаде (708 до н. э.).
ПЕНТАТЛОН

Пентатлон— пятиборье, включавшее бег на стадию, метание диска, метание копья, прыжок в длину и борьбу.
КОННЫЕ БЕГА

Единственный вид соревнований, в котором могли участвовать женщины, потому что чемпионами объявлялись владельцы коней и колесниц, а не жокеи. Первой этой уловкой воспользовалась родная сестра спартанского царя Киниска, ставшая первой женщиной-чемпионом Олимпийских Игр.
Соревнование  трубачей и герольдов
На 96-й Олимпиаде (396 до н. э.) в программу Игр были добавлены состязания между трубачами и герольдами, как логическое следствие соединения спорта и эстетического наслаждения в воззрениях эллинов.
Герольды – глашатаи.


title: Презентация на тему: Культура эпохи просвещения

text:
Вера человека в собственные силы, способность принимать ответственные решения, добиваться поставленных целей отразилась в культуре Эпохи Просвещения.
Литература эпохи Просвещения
Литература эпохи Просвещения теснейшим образом связана: с кругом идей, высказанных мыслителями XVIII в. Так, в романе Данниеля Дефо (1660-1731)  «Робинзон Крузо» символизирует победу человеческой воли и разума над стихией и дикостью.

 «Путешествия Гулливера» Джонатана Свифта (1667-1745) есть своего рода пародия на английские нравы начала XVIII в. Описывая Лилипутию или страну великанов, Свифт безжалостно бичует предрассудки и невежество своих современников. Вместе с тем, он позволяет себе и критику идей Просвещения, утверждая порочность и несовершенство самой натуры человека.

Французский драматург Пьер Огюстен Карон де Бомарше (1732-1799), напротив, в комедии «Женитьба Фигаро» вырисовал фигуру идеального народного героя - слугу Фигаро, высмеивающего недостатки своих хозяев.

Наиболее же известное произведение немецкого поэта Иоганна Вольфанга Гете (1749-1832) «Фауст» посвящено вечному поиску истины и абсолютного знания, столь любимого философией Просвещения.

Живопись и скульптура эпохи Просвещения
	Во Франции возникла школа придворных живописцев. Наиболее известные из них - Буше и Ватто. Оба пытались на своих полотнах создать искусственный мир декоративной красоты. Придворной живописи была свойственна особая внимательность к деталям, изысканность композиции, цветовая гармония. Живопись, созданная для «третьего сословия» художниками вроде Хогарта или Шардена, повествует о бытовых сюжетах и характерных образах. Она отказывается от придворного изящества, стремясь к незамысловатой простоте и «будничности».

Французский скульптор Жан Антуан Гудон (1741-1828) стремился создавать образы героев народа. Одно из наиболее известных по ваяний - скульптура Вольтера.

Героизация настоящего была свойственна французскому художнику Жак Луи Давиду (1748-1825). Образцы для подражания Давид искал в античности. Известнейшая картина Давида 1784 г. «Клятва Горациев» посвящена гражданским мотивам - римлянам, готовым отдать жизнь за республику. В античных одеяниях будет изображен и погибший герой Французской революции Ж.П. Марат на картине «Смерть Марата».

«Клятва Горациев»
«Смерть Марата»
Музыка эпохи Просвещения
Иоганн Себастьян Бах (1685-1750) совершил настоящую революцию в музыкальном искусстве. В основе его творчества — импровизация, обыгрывания основной музыкальной темы, ее вариации. При этом музыка Баха глубоко философична, насыщена религиозным содержанием. Неслучайно, что его программное сочинение - оратория «Страсти по Матфею», посвященная евангельскому сюжету.

Вольфанг Амадей Моцарт (1756-1791) фактически установил музыкальные каноны современности. Музыкальный язык 40-й симфонии, опер «Дон Жуан» и «Женитьбы Фигаро», «Реквиема» и других творений Моцарта был перенят многими композиторами.

Людвиг Ван Бетховен (1770-1827), подобно Шиллеру и Давиду, искал героическое начало в искусстве. Закономерно, что его Третья симфония получила название «Героическая». Но далеко не только в ней слышится мифологический образ сверхчеловека - может быть, даже в большей степени в Пятой, Седьмой и Девятой симфониях Бетховена.

	Художественная культура эпохи
 Просвещения воспринимала идеалы
Возрождения  и , творчески осмыслив их,
 утверждала гуманистические
 ценности Нового времени.

Домашнее задание:
Параграф 21 с. 185-195
Вопросы : 1,2 с.195


title: Презентация на тему: Культура эпохи античности, её роль в развитии мировой культуры

text:
1
2
3
4


Презентация на тему: Культура эпохи Средневековья


Презентация на тему: Культура эпохи великих потрясений


Презентация на тему: Культура ее сущность. Искусство


Презентация на тему: Культура Древнего Китая


Презентация на тему: Культура Двуречья (шумерская и ассиро-вавилонская)


Презентация на тему: Культура Европы в период раннего средневековья


Презентация на тему: Культура


Презентация на тему: Культура этрусков


title: Презентация на тему: Культура Германии

text:
900igr.net
Scorpions
Rammstein


title: Презентация на тему: Культура Беларуси


title: Презентация на тему: КУЛЬТУРА ДРЕВНЕЙ И СРЕДНЕВЕКОВОЙ ИНДИИ

text:
КУЛЬТУРА ДРЕВНЕЙ И СРЕДНЕВЕКОВОЙ ИНДИИ

Те, что видимы, и те, что незримы,
Те, что живут далеко, и те, что близко,
Те, что уже родились, и те, что родятся,
Пусть все существа счастливы будут!
Из буддийского канона «Типитака»
Художественная культура Индии имеет давнюю историю. Археологи установили, что в III—II тыс. до н. э. в долине Инда на северо-западе полуострова Индостан существовала цивилизация, которую назвали хараппской. Во время раскопок в Хараппе в Мохенджо- Даро были обнаружены скульптурные миниатюры и рельефы, свидетельствующие о достаточно развитом художественном мышлении.
МОХЕНДЖО -ДАРО
Мохенджо-Даро выделяется почти идеальной планировкой, использованием в  строительстве  обожжённого кирпи
ча, наличием сложных
 ирригационных и культовых сооружений. Среди прочих построек обращают на себя внимание зернохранилище, «большой бассейн» для ритуальных омовений площадью 83 кв. м. и возвышенная «цитадель» В период расцвета население составляло от 30.000 до 40.000 человек. Ширина улиц в городе достигала 10 м.
МОХЕНДЖО - ДАРО
Статуэтка жреца из Мохенджо-Даро.
-памятники древнеиндийской эпической поэзии.
 В переводе на русский язык «Махабхaрата» означает «Великое сказание о потомках Бхараты».Это героическая поэма, состоящая из 18 книг, содержит около ста тысяч  двустиший. Она  представляет собой развёрнутый героический сюжет: военное противостояние двоюродных братьев пандавов
 (сынов Панду)
 и кауравов (потомков Куру).
«МАХАБХАРАТА» И «РАМАЯНА»

«Махабхарата»

В «Махабхарате» описана битва на поле Курукшетре, в которую
 оказались втянуты представители всех индийских царств,
 печальные последствия этой битвы. В этот сюжет  включено
 множество вставных разножанровых произведений:
 лирические любовные истории ,  сказочные повести, военные и религиозно-философские трактаты и пр., что придаёт
т«Махабхарате» статус гигантской энциклопедии сюжетов
и жанров древнеиндийской литературы
«МАХАБХАРАТА» И «РАМАЯНА»
«МАХАБХАРАТА» И «РАМАЯНА»
       Рамаяна—знаменитый эпос
древней Индии (IV в. до н. э. — II в. н. э.)  Рамаяна . представляет
собой сравнительно  стройное
целое и по композиции и по развертыванию сюжета.  Рамаяна характеризуется лиризмом; тщательным выписыванием картин природы,  обилием  сравнений, поэтических тропов и фигур, многозначных выражений.   Двадцать четыре тысячи двустиший  Рамаяны  разделены на семь книг
 «Рамаяна»
«МАХАБХАРАТА» И «РАМАЯНА»
Основной фабулой является история царственного изгнанника Рамы и его верной супруги Ситы, их жизнь в лесном
уединении, похищение Ситы царем злых духов (ракшаса) Раваной, поиски ее Рамой, его союз с обезьяньим царем,
 осада острова Ланка — царства Равана, бой обезьян
 с ракшасами и единоборство Рамы с десятиголовым
 Раваной, победа его, освобождение Ситы  и последняя раз
лука с ней Рамы.
Если проклятый проклинает, а наказанный учителем наказывает,
Если оскорбленный всех вокруг оскорбляет,
Если побитый бьет, тот, кого мучат, отвечает мучениями...
То тогда в этом мире, где царит гнев, откуда быть месту жизни?
«Махабхарата»
Какие ни есть божества в этом лесу огромном,
Скажите супругу, прошу вас, что меня похитили!
Какие ни есть существа, малые или большие,
Пернатые или звери, прибегаю к вашей защите!
Скажите Раме, которому я дороже собственной жизни,
Что Равана, царь ракшасов, насильно похитил Ситу!
«Рамаяна»
«МАХАБХАРАТА» И «РАМАЯНА»
Ступы- первые культовые сооружения буддизма, в которых хранились останки Будды. Самая большая ступа в Санчи имеет диаметр около 37 метров и высоту 17 метров. Ступу увенчивает чаттра – дар охранительница с каменным шпилем и нанизанными на него тремя зонтиками, символизирующими три сокровища буддизма: самого Будду, дхарму (учение) и сангху (монашескую общину) .
Большая ступа в Санчи. III—II вв. до н. э
ШЕДЕВРЫ АРХИТЕКТУРЫ.СТУПА В САНЧИ
Вокруг этого рукотворного мира возвышается стена. В ее углах украшенные резьбой и скульптурами столбы. Каменную ограду ступы прорезают ворота - торана, выходящие на четыре стороны света и украшенные барельефами, изображающими сцены из жизни Будды, его предыдущие инкарнации, хронику деяний Ашоки, распространявшего буддизм на территории своей империи.

СТУПА В САНЧИ
Ворота ступы Санчи
 В период распространения буддизма в Индии появились пещерные монастыри и храмы-святилища — чайтьи. Перед входом в храм в Карли установлены две свободно стоящие колонны с лотосовидной капителью с фигурами львов. Огромный внутренний зал (3, 8 м х 14 м) имеет полукруглый план; два ряда колонн разбивают внутреннее пространство на три нефа. Колоннада описывает полукруг вокруг ступы.
ШЕДЕВРЫ АРХИТЕКТУРЫ.ЧАЙТЬЯ В КАРЛИ
 Внутренний вид  чайтьи в Карли
ЧАЙТЬЯ В КАРЛИ
Наружный фасад украшают рельефные скульптурные мужские и женские фигуры. Пары, изображенные на фасаде, олицетворяют собой и два идеала красоты, и два  начала в природе – мужское и женское
Наружный фасад в чатье Карли
Комплекс пещерных храмов состоит из 34 пещерных храмов. Двенадцать из них являются буддийскими, два - джайнскими, а остальные индуистскими. Время создания пещерных храмов в Эллоре - с 6 по 11 век н.э. Храмы не строились, а просто вырубались в скальных породах.
ШЕДЕВРЫ АРХИТЕКТУРЫ.ПЕЩЕРНЫЕ ХРАМЫ ЭЛЛОРЫ
ШЕДЕВРЫ АРХИТЕКТУРЫ.БУДДИЙСКИЕ ХРАМЫ ЭЛЛОРЫ
ШЕДЕВРЫ АРХИТЕКТУРЫ.ДЖАЙНИСТСКИЕ  ХРАМЫ ЭЛЛОРЫ

 Храм Кайласанатха имел важнейшее значение: по преданию он являлся вратами в небо и представлял собой промежуточное звено между человеком и высшими силами, этот храм вел на небо, и именно в нем   обитал сам Шива.
 «
ХРАМ КАЙЛАСАНАТХА –ИНДУИСТСКИЙ ХРАМ В ЭЛЛОРЕ
«О, Великий Шива, как же мне удалось без волшебства построить такое чудо?»( из надписи на храме)
ХРАМ КАЙЛАСАНАТХА-ИНДУИСТСКИЙ ХРАМ В ЭЛЛОРЕ
ШЕДЕВРЫ АРХИТЕКТУРЫ. ТАДЖ МАХАЛ
Завоевание Индии мусульманами привело  к возникновению Делийского султаната(13 в.)  и империи Великих Моголов ( 16-19 вв.). В архитектуру начинают все сильнее проникать мусульманские традиции, которые сочетались с национальной самобытностью индийских мастеров. Началось строительство мавзолеев, минаретов,мечетей.
Мавзолей Тадж Махал
ШЕДЕВРЫ АРХИТЕКТУРЫ. ТАДЖ МАХАЛ
Тадж-Махал -мавзолей-мечеть, находящийся в Агре, на берегу реки Джамна. Построен по приказу— падишаха Империи Великих Моголов Шах-Джахана в память о жене Мумтаз-Махал. Считается лучшим примером архитектуры стиля моголов, который сочетает в себе элементы персидского, индийского и исламского архитектурных стилей.
 Здание начали строить примерно в 1632 году и завершили в 1653 году.  На его строительстве работали 20 тысяч ремесленников и мастеров.
Тадж-Махал представляет собой пятикупольное сооружение высотой 74 м на платформе, с 4 минаретами по углам ,к которому примыкает сад с фонтанами и бассейном.
Стены выложены из полированного полупрозрачного мрамора с инкрустацией из самоцветов. Были использованы бирюза, агат,сердолик и др. Мрамор имеет такую особенность, что при ярком дневном свете он выглядит белым, на заре розовым, а в лунную ночь — серебристым.
ШЕДЕВРЫ АРХИТЕКТУРЫ. ТАДЖ МАХАЛ
Гробницы Шаха Джахана и его жены Мумтаз Махал
ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО.ЖИВОПИСЬ АДЖАНТЫ
Пещеры Аджанты , датируемые II в. до н.э. — V в. н.э., когда-то были обителью буддистских монахов. В пещерах находится множество великолепных фресок, написанных темперой. Фрески Аджанты демонстрируют истории из жизни Будды,  царственных персон и окружения.
Падмапани Бодхисаттва
ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО.ЖИВОПИСЬ АДЖАНТЫ
Настенная роспись Аджанты
Миниатюра — это изящный вид живописи Индийского субконтинента. Изюминкой этого искусства является сложная и деликатная манера письма. Краски для написания миниатюр традиционно делали из натуральных  материалов: минералов, растений, драгоценных камней, золота, серебра, раковин моллюсков. Написание миниатюр было очень сложным, кропотливым искусством, где без внимания не остается ни одна из деталей.
ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО.МИНИАТЮРНАЯ ЖИВОПИСЬ.
Поклонение трезубцу Шивы
ИЗОБРАЗИТЕЛЬНОЕ ИСКУССТВО.МИНИАТЮРНАЯ ЖИВОПИСЬ.
Караван махараджи

Охота на тигра

МУЗЫКАЛЬНОЕ ИСКУССТВО.
Индийская мифология насыщена сказаниями о божественном происхождении музыки . Соединение танца и музыки, по мнению индийских мудрецов, открывало возможность отобразить «ток вещей» и звучание Вселенной. Религиозное отношение к музыкальному искусству способствовало развитию символического синтеза слов, жестов, движений, звуков. Понятие «сангит» («музыка») означает единство пения, инструментального сопровождения и танца.
Танцующий бог Шива.

Рождение музыки в Индии связывают с древнейшим литературным памятником Самаведой (II тыс. до н.э.), содержащей гимны, которые пелись особым образом. В этот период закладывались основы индийской музыкальной традиции – мелодические структуры, лады, ритмические формулы, так называемые раги.
МУЗЫКАЛЬНОЕ ИСКУССТВО.
Табла. Ритмический ударный инструмент
Ситар. Щипковый инструмент

Дословно с санскрита «рага» означает «страсть, цвет и привязанность».
Утренние раги строги и молитвенны, так как утро есть время для молитв и медитации. По мере того как день набирает силу вступают более светлые раги. Исполняемые после полудня раги полны солнечного света и ассоциируются с солнечными лучами. Ночные же раги требуют тщательности исполнения, так как они наполнены магией, тайной и глубиной.
МУЗЫКАЛЬНОЕ ИСКУССТВО.
Индийская вина
Индийский танец сложен в  исполнении
Древние трактаты указывают
на необходимость различать в танце 24 поворота только головы, означающие удивление, состра
дание, страх, ледяную холодность, пламенную
страсть, готовность к бою и многое другое.
Танцовщица из Мохенджо-Даро. Около II тыс. до н.э.
МУЗЫКАЛЬНОЕ ИСКУССТВО.
Современная танцовщица

Все тело словно говорило...
Изящно было рук движенье,
Для пауз должный был черед,
Вслед чувству выявилось чувство,
Вся страсть до крайнего звена
Калидаса( IV—V вв. н. э.)

МУЗЫКАЛЬНОЕ ИСКУССТВО.
Современная танцовщица в  позе Шивы
.
1.Данилова Г.И. Мировая художественная культура. От истоков до 17 века. М.: Дрофа, 2010
2.Рапацкая Л.А.Мировая художественная культура. 10 класс. В 2-х частях. Ч. 1 :М. : Гуманитар. изд. центр ВЛАДОС,
2012
.3.Интренет-источники
http://poindii.ru/talk/vsemirnoe-nasledie-indii-derevnya-sanchi-arheologicheskii-park-champaner-pavagadh-mahabalipuram-krasnyi-fort-v-delihttps://ru.
http://megabook.ru/media
http://ancient.gerodot.ru/topics/data/india/india13.htm
http://dic.academic.ru/dic.nsf/enc
https://ru.wikipedia.org/wiki/

ЛИТЕРАТУРА
http://www.bharatiya.ru/india/crafts/art.htm
https://slovari.yandex.ru/ http://artclassic.edu.ru/catalog.asp?ob_no=18915&cat_ob_no=14705

http://musikaind.blogspot.ru/2011_03_01_archive.htmll

ЛИТЕРАТУРА


title: Презентация на тему: Культура Финляндии

text:
Работа Цыронок Яны 12 группа.
Традиции и культура финнов
Финляндия

Площадь: 338,1 тыс. кв. км
Население: 5,3 млн. человек
Офиц. языки: финский, шведский
Денежная единица: евро
Национальный костюм
Национальный костюм

Финский национальный костюм представляет собой вариации праздничной одежды, которую носили финны XVIII-XIX вв. К такой одежде относились украшенные и отделанные при помощи различных техник ручной работы разные элементы наряда. В праздничной народной одежде Финляндии смогли объединиться многочисленные направления искусства ручной работы, материалы и черты разных эпох и регионов Финляндии.
Калевала
Калевала - карело-финский поэтический эпос. Одно из самых знаменитых произведений в финляндии. Состоит из 50 песен.
В основу «Калевалы» легли карельские народные эпические песни. В ней нет основного сюжета, который связывал бы между собою все песни. Содержание её разнообразно. Открывается она сказанием о сотворении земли, неба, светил и рождении главного героя финнов, Вяйнямёйнена. Далее рассказывается о разных приключениях героя, встречающего прекрасную деву Севера и т.д.
Финляндия-страна с особенными традициями.
Любимые виды спорта финнов-спортивное ориентирование и лыжи. Каждый год, в феврале, большинство лыжников отправляются в Лапландию.
Самое распространённое хобби среди финнов-рыбалка. Она считается традиционным занятием.
Большую заботу финны проявляют к собакам. В городах Финляндии почти нет бездомных собак.
Финны достаточно пунктуальны. Они считают, что точность – знак благополучия.
Финны обычно сдержаны и медлительны. Сам финн говорит тихо и не любит громкоголосых людей. В наше время В Финляндии на громкого человека смотрят как на невоспитанного.
Самым любимым мифическим существом в Финляндии является…
…домовой!
Загадка !

Он и добрый, он и строгий,
Бородою весь оброс.
К нам спешит сейчас на праздник.
Кто же это?
Йолупукки!
Праздники!
1 января — Новый год
6 января — Лоппиайнен
1 мая —Вальпургиева ночь
В субботу между 19 и 25 июня - Юханнус и День финского флага.
6 декабря — День независимости Финляндии
Рождество в Финляндии отмечается три дня: 24 декабря — канун Рождества, 25 декабря — Рождество, 26 декабря — второй день Рождества — день святого Тапани.

Праздники (не выходные дни)!
23 апреля — День книги и розы. В этот день присуждаются различные литературные премии и награды.
8 декабря — День Яна Сибелиуса и финской музыки. (В этом году он будет отмечаться 2 раз!)
6 ноября — День шведской культуры.
10 октября — День финской литературы.
28 февраля — День Калевалы, или День финской культуры.
24 октября — День объединённых наций.

Теперь мы знаем многое про традиции  Финляндии! Спасибо!

Спасибо за внимание!


title: Презентация на тему: Культура и бессознательное начало человека: концепция З. Фрейда.

text:
Культура и бессознательное начало человека: концепция З. Фрейда.
Выполнил:
Содержание
Вступление
Концепция
2
1. ВСТУПЛЕНИЕРОЛЬ КУЛЬТУРЫ В РАЗВИТИИ СОЦИАЛЬНЫХ ОТНОШЕНИЙ
3
По своему замыслу и ближайшей цели фрейдизм ориентирован на изучение и излечение психики индивидов, но он с самого начала заключал в себе тенденцию объяснения общественного сознания в его настоящем и прошлом. "Запреты", которые, как считал Фрейд, вытесняют сексуальное влечение в сферу бессознательного и порождают неврозы, были, в сущности, ни чем иным, как социальными нормами нравственности и права, возникшими на заре человеческой истории. Фрейд назвал их "культурными запретами" и полагал, что чрезвычайно важно выяснить как, почему, при каких условиях они возникли, утвердились, эволюционировали. Внимание ученого было привлечено к проблемам формирования и сущности человеческой культуры. Как писал сам Фрейд, он стремился судить об общем развитии человечества по своему опыту, приобретенному ... на пути изучения душевных процессов отдельных лиц за все время их развития от детского возраста до взрослого. Перенося отдельные характеристики с отдельного человека на все человечество, Фрейд пытался таким образом понять процесс эволюции общества.
2. Культурологическая концепция.
4
Надо заметить, что Фрейд переносит на все человечество психологические черты не просто индивида, а невротика. На этом пути ученый выдвинул целый ряд утверждений. По его мнению, во-первых, все люди в большей или меньшей степени являются невротиками. Во-вторых, каждый ребенок в своем индивидуальном развитии проходит фазу невроза. В-третьих, стадия невроза является характерной и для первобытного человека. Через нее проходят все народы в своем культурно-историческом развитии.
Рассматривая культуру сквозь призму невротического сознания индивида, Фрейд квалифицировал ее как систему запретов, блокирующих природные влечения человека. По его мнению, вытеснение влечений - это мерило достигнутого культурного уровня, а культурное развитие человечества является отречением от природных страстей, удовлетворение которых гарантирует элементарное наслаждение нашему "Я".
Следует подчеркнуть, что фрейдовский термин "культура" в большинстве случаев оказывается равнозначным понятию "общество". В наиболее развернутом определении "человеческой культуры" Фрейд указывает, что "она охватывает все приобретенные людьми знания и способы, чтобы господствовать над силами природы и добывать блага для удовлетворения человеческих потребностей", и в то же время она включает все институты, регулирующие отношения между людьми, в особенности распределения добываемых благ. Но надо заметить, что у всех людей еще живы деструктивные, антисоциальные, антикультурные традиции и что эти стремления у значительного количества лиц настолько сильны, что определяют их поведение среди других.
Можно сказать, что человек как бы находится между двух огней. С одной стороны, культура угнетает человека, лишает его наслаждений (за это он и стремится избавиться от нее); с другой стороны, культура защищает его от факторов окружающей среды, позволяет осваивать все блага природы и пользоваться ими, а также делит их между людьми. Итак, если человек отказывается от культуры в пользу своих наслаждений, то он лишается защиты, многих благ и может погибнуть. Если же он отказывается от наслаждений в пользу культуры, то это тяжким грузом ложится на его психику.
Культурологическая концепция.
5
В какую же сторону склонен человек? Конечно же, во вторую. Фрейд пишет об этом так: "В силу этого всякая культура должна быть построена на принуждении и на отказе от влечений, и при ее понимании оказывается, что центр тяжести с материальных интересов передвинут на психику. Решающим является вопрос, удастся ли и в какой мере уменьшить для людей тяжесть жертвы, которая состоит в отказе от своих влечений, примирит людей с теми жертвами, какие им приходится неизбежно нести, и каким образом вознаградить их за эти жертвы." Главным остается вопрос о том, как заставить отрицательно настроенную толпу соблюдать культурные догмы. Тут встает вопрос о роли личности в культуре.

РОЛЬ ЛИЧНОСТИ В КУЛЬТУРЕ

Как нельзя обойтись без принуждения к культурной работе, так же нельзя обойтись и без господства меньшинства (элиты) над массами, потому что массы костны и недальновидны, они не любят отказываться от влечений, не хотят прислушиваться к аргументам в пользу такого отказа, а индивидуальные представители масс поощряют друг в друге вседозволенность и распущенность. Лишь благодаря влиянию образцовых индивидов, признаваемых ими в качестве вождей, они позволяют склонить себя к напряженной внутренней работе самоотречения, от чего зависит развитие культуры. Все это хорошо, если вождями становятся личности с незаурядным пониманием этой жизненной необходимости, сумевшие добиться господства над собственными влечениями. Но для них существует опасность, что, не желая утрачивать своего влияния, они начнут уступать массе больше, чем та им, и потому нам представляется необходимым, чтобы они были независимы от власти как распорядители средств власти.
Короче говоря, люди обладают двумя распространенными свойствами, ответственными за то, что институт культуры может поддерживаться лишь в известной мере насилием, а именно, люди, во-первых, не имеют спонтанной любви к труду и, во-вторых, доводы разума бессильны против их страстей.
Культурологическая концепция.
6
РЕЛИГИЯ КАК ОБЩЕСТВЕННЫЙ НЕВРОЗ

Культурологические размышления Фрейда неизбежно подвели его к проблеме религии и оказались тесно переплетенными с решением этой проблемы. При рассмотрении культурных запретов Фрейд не мог не обратить внимание на их связь с религиозными представлениями, тем более теологи приписывали древнейшим нормам, регулирующим человеческую жизнь, божественное происхождение. Издавна считалось, что вся человеческая культура строится на религиозной основе. Из этого вытекает вывод, что при падении религии деградирует и культура. Появление религии Фрейд рассматривает так: человек слаб, и чтобы выжить, он должен отказаться от многого. Человек должен войти в сообщество, которое в результате своего развития налагает запреты на его желания. Как мы уже упоминали, чтобы выжить, личность должна отказаться от многих влечений. Нужен кто-то, способный вознаградить человека за его жертву своими влечениями, защитить его от проявлений природы и от посягательств на него других индивидов общества. Встает вопрос: кто же выполнит все эти функции? В раннем детстве каждый замечал влияние отца в семье. Он обладал властью, устанавливал свои порядки, защищал семью. У ребенка по отношению к отцу вырабатывается комплекс: он считает отца сильным, добрым. Отец для него авторитет. Еще ребенок ревнует отца к своей матери и пытается занять его место, но позже инцестуальные влечения утрачивают свою силу, тогда как уважение и страх перед отцом остались. Такую же функцию выполняет и бог. Сначала из тотема появился целый пантеон богов, а из них, в свою очередь, выделился единый, могучий, карающий бог, который потом стал добрым, справедливым богом. Итак, люди всю ответственность за антисоциальные поступки возложили на плечи бога, сделав его, таким образом, как бы громоотводом. Люди надеются получить от бога вознаграждение за свой отказ от влечений, и, наконец, авторитет бога помогает им избавиться от внутрисоциальных противоречий. Мы видим, что религия является одной из основополагающих частей культуры. Однако Фрейд установил, что религия является массовым неврозом. На основе чего он сделал такие выводы? Дело в том, что религия по многим своим положениям напоминает навязчивое невротическое состояние. Так, например, если невротик боится не производить какие-то определенные движения, то любой истинно верующий человек так же боится не выполнить какой-либо религиозный обряд.
Культурологическая концепция.
7
Разница заключается лишь в том, что невротик не может объяснить смысл своих постоянно повторяемых упражнений, а верующий человек, в зависимости от своего познания теологии, объясняет те или иные обряды. Таким образом, с некоторыми оговорками, можно назвать религию общественным неврозом. Тем не менее, религия имеет положительное значение. Дело в том, что частный невроз куда опасней общественного, так как он отрицательно влияет на физическое состояние больного, тогда как данный общественный невроз является совершенно безобидным. Также религию можно назвать и антиневрозом, так как она помогает растворять частные неврозы и сглаживать социальные противоречия. И разрушение религии ведет к резкому упадку культуры. Такое явление наблюдалось в России после революции, хотя позже произошла подмена веры. Для развития общества нужны какие-то основы, и с падением старых появляются новые. Так, например, религиозную основу в России сменила коммунистическая. Сейчас, в наше время, старые основы уже рухнули, а новые еще не установились, и поэтому резко возросло астеническое состояние общества, возросла преступность, появилось больше сумасшедших, невротиков и т.д.

КУЛЬТУРОЛОГИЧЕСКАЯ И ПСИХОСЕКСУАЛЬНАЯ КОНЦЕПЦИЯ ФРЕЙДА
1.ПСИХОСЕКСУАЛЬНАЯ КОНЦЕПЦИЯ ФРЕЙДА

В психике человека Фрейд сначала выделял две относительно автономные, но постоянно взаимодействующие между собой структуры бессознательного "оно" и сознательного "Я", а затем добавил к ним "сверх Я" или "супер-эго", которое внедряется в "Я", но без специального анализа не осознается им. По мнению Фрейда, причиной невроза является особого рода конфликт между "оно", "Я" и "сверх Я".
В чем же заключается основной конфликт этих трех субстанций? Рассмотрим каждую из них в отдельности.

Культурологическая концепция.
8
1.1.ИНСТИНКТЫ. ВНУТРЕННЕЕ "ОНО"

Если считать, что человек - такое же детище природы, как и остальные известные нам живые существа, то он в определенной мере наделен теми же качествами, что и они. Если считать, что животные не наделены таким разумом, как человек, то единственной точкой соприкосновения у них являются инстинкты. Как правило, у человека выделяют два основных инстинкта: инстинкт самосохранения и инстинкт продолжения рода, то есть размножения, которые, в свою очередь, складываются из множества инстинктивных факторов. Причем эти два инстинкта взаимосвязаны. К инстинкту самосохранения относятся следующие подинстинкты: питание, рост, дыхание, движения, то есть те необходимые жизненные функции, которые делают любой организм живым. Изначально эти факторы были очень важны, но в связи с развитием разума человека (Я) эти факторы как жизненнонеобходимые утратили свое былое значение. Это произошло потому, что у человека появились приспособления для добывания пищи, он стал использовать пищу не только для того, чтобы утолить голод, но и для удовлетворения свойственной только человеку алчности. Со временем пища стала доставаться ему все легче и легче, и на ее добычу он стал тратить все меньше и меньше времени. Человек стал строить для себя жилища и другие приспособления и по максимуму обезопасил себе жизнь. Таким образом, инстинкт самосохранения утратил свою значимость, и на первое место вышел инстинкт размножения, или, как называет его Фрейд, либидо. Такие человеческие стремления, как агрессивность, желание выдвинуться, которые до этого относились к инстинкту самосохранения, согласно второму закону диалектики, перешли в другое качество, то есть они перешли к "либидо". Итак, в результате эволюции, основной движущей силой в жизни человека стал инстинкт размножения.

Культурологическая концепция.
9
1.2.КОНТРОЛЬ «Я»

Согласно концепции Фрейда, "оно" набрало свою изначальную силу, но параллельно с этим развивалось и "я". Человек отличается от своих меньших собратьев разумом. В нашем случае разумом является "эго". Так как инстинкты, или "оно", служат всего лишь внутренним наполнителем, то можно сравнить "оно" с какой-либо жидкостью, то есть в строго концентрированном состоянии "оно" находиться не может, потому что в этом случае при сосредоточении одних инстинктов, человек из гомосапиенс превращается в гомовульгариус, то есть, попросту говоря, в животное. Поэтому "я" или "эго" являются соответствующей оболочкой, сдерживающей инстинкты. Именно на этом этапе возникают первые противоречия. Так как все находится в развитии и покой относителен, то, следовательно, "я" и "оно" изменяются во времени, причем если "оно" уже определилось, то "я" в ходе культурного развития продолжает расти. Если предположить, что каждому предмету и явлению соответствует свое время и свое место, то, следовательно, и человеческой психике присуще свое место и время в общей природе. Говоря проще, человеческую психику можно сравнить с клеткой, где происходят соответствующие явления. Соответственно, оболочкой клетки является "я", а внутренним содержанием "оно" (в этом "оно" идут разнообразные мелкие процессы). Во времени клетке надо развиваться и, если внутреннее содержание уже сформировалось и претерпевает незначительные изменения, то наружная оболочка с развитием культуры все растет и утолщается. Наружу оболочка расти не может, так как там место занимают другие клетки (другие индивидуумы), следовательно, оболочка растет внутрь, все более и более сжимая внутреннее содержание "оно". Наконец, давление внутри становится столь велико, что внутреннее содержание пытается разорвать наружную оболочку. Этот внутренний конфликт и является главным противоречием между психосексуальным "оно" и контролирующем "я". Не случайно с ростом и развитием культуры человечество все чаще и чаще наблюдает в своей среде неврозы. Но главная проблема в том, что человек не догадывается о противоречии внутри себя. В ясном осознании "я" своих запретных влечений, обеспечиваемом психоаналитической дешифровкой смысла невротических симптомов, Фрейд видел средство восстановления психического здоровья. Если говорить проще, то при помощи психоанализа обнаруживается то место в психике, в котором наблюдается давление и образуется, так называемая, выпуклость. Обнаружив это место и устранив в нем возникшее противоречие, человеку возвращается здоровая психика.

Культурологическая концепция.
10
1.3. СИСТЕМА "СВЕРХ-Я"

Теперь рассмотрим "супер-эго", или "сверх-Я". "Сверх-Я" является неотъемлемой частью человеческой психики. Так как человек живет в обществе, то оно оказывает на него влияние. Вернемся к предложенным выше рассуждениям. Если человек представляет из себя систему (отдельную), то есть клетку, то клетка одна существовать не может, она погибает (вычлените из организма отдельную клетку). Эти клетки образуют ткань, та, в свою очередь, образует орган, а последний - систему органов, образующих большой, единый организм. Так вот оболочки этих клеток соединены между собой. Именно эта совокупность всех "Я" и образует "сверх-Я". Можно сказать, что "сверх-Я" представляет собой совокупность всех общественных отношений (контролирующих поведение человека).

1.4. "КОМПЛЕКС ЭДИПТА" И НАЧАЛО ТОТЕМИЗМА

Теперь рассмотрим взаимодействие "Я", "оно" и "сверх-Я" на практике (на конкретном примере). Издавна люди заметили, что инцест (кровосмешение) сказывается на потомстве отрицательно. Для сохранения чистоты генотипа и дальнейшей эволюции человечества инцест был запрещен (религией, законодательством). Эту запретную установку выдало "сверх-Я", или совокупность всех сознательных параметров. "Я", подчиняясь этому закону общества, стало ограничивать инцестуозные побуждения. Однако сексуальное влечение ребенка в раннем возрасте направлено на близких, а в большей степени, на мать, так как она ближе всего к нему, то есть можно сказать, что вольно или невольно бессознательное "оно" создает инцестуальные предпосылки, которые подавляются общественной моралью. Вот тут-то и проявляется противоречие, которое или со временем (с возрастом) разрешается, или выливается в "Эдиптов комплекс". Так как на начальной стадии ребенок видит отца своим соперником, то у него появляется желание свергнуть тоталитарный режим своего родителя или убить его. По обобщенной концепции Фрейда можно сказать, или, вернее, предположить, что в древности в определенной полигамной общине дети взбунтовались против неограниченной власти отца и, сговорившись, убили его и съели. Позже, постигнув смысл убийства, они испугались, что тоже может произойти и с ними. Тогда они разделили между собой сферы влияния, и каждый в своей новообразовавшейся семье установил (обожествил) авторитарную власть мертвого отца, то есть сделал его символом тоталитаризма. Их дети обвиняли в деспотии уже не их, а своего мертвого деда. Позже символ отца в племенах заменили различные животные. Так возник тотемизм, одна из первых религий.

Культурологическая концепция.
11
ВНУТРЕННЯЯ ЗАМКНУТОСТЬ

Естественно, на основании всего вышесказанного можно сделать вывод о том, что мир движется за счет противодействия "оно" и "Я" со "сверх-Я" (это действительно так), но тогда мы имеем все основания утверждать, что нет ни одного здорового человека, так как у каждого индивида существуют противоречия, и дальнейшее развитие культуры приведет к социальному взрыву, ибо внутреннее содержание, или "оно" прорвет наружную оболочку. Это правильно, но дело в том, что в человеке постоянно происходит разрядка внутрипсихического фактора. Эта разрядка имеет два пути. Первый из них состоит в нормальном половом общении, которое дает выход инстинктам (но необходимо заметить, что общество предопределило норму сексуального общения, и через эту узкую щель выходит лишь небольшое количество психосексуальной энергии). Второй фактор, который дополняет первый, является следующим: по второму закону диалектики, невыраженная сексуальная энергия переходит в другое качество, в частности в энергию социальную, то есть человек делается социально активным. Если оба канала для выхода открыты, то индивид находится в нормальном состоянии. Если не работает первый канал, то вся энергия переходит в социальную сферу. Если же не работает первый канал, то инстинкты, вытесненные в бессознательное, могут привести к так называемому психическому взрыву или к неврозам, проявляемым в самых различных формах: от фонтомных болей до психических расстройств, как то: мания преследования, паранойя и др. Зачастую утраченный контроль за психикой приводит к необратимым последствиям. Психоанализ помогает предотвратить их.
Естественно, мы описали упрощенную схему действия психики. Организм человека, в частности его психика, являются автономной, саморегулирующейся системой и, пожалуй, главным фактором искажения психики является не конфликт между бессознательным и сознательным, а воздействия "сверх-Я".
Учение Фрейда оказало огромное влияние на развитие науки и культуры XX века — без его идей трудно представить себе современную психологию, психиатрию, философию, искусство.
Культурологическая концепция.
12
Однако, как это часто бывает с первооткрывателями, Фрейд в своей концепции чрезмерно усилил некоторые очень важные, но все же не единственно определяющие стороны дела. Во-первых, он явно биологизировал бессознательное, которое оказалось сведено к чисто природному феномену, к чисто биологическим влечения. Во-вторых, Фрейд акцентировал внимание на одной стороне человеческого бытия — на бессознательном, но потерял из виду другую сторону - личность и свободу человека. Фрейдовское «Я» лишено подлинной свободы, это «Я» есть не свободная личность, а марионетка, за право манипулирования которой бьются одинаково безличные «Оно» и «Сверх-Я», природа и культура, которая у Фрейда сведена к общественно выработанным требованиям. И при изображении этой схватки у Фрейда не нашлось места для самоценной личности, обладающей духовной автономией от природы и общества.

ЗАКЛЮЧЕНИЕ

В целом, на взгляд некоторых обывателей, концепция Фрейда нуждается во многих поправках (она не бесспорна), но все, же Зигмунд Фрейд сделал большой шаг в оценке и понимании развития человеческого общества. Создав концепцию психоанализа, он также продвинулся вперед в познании человеческой психики и раскрытия ее глубин. К нашему времени данная концепция усовершенствовалась. Она нашла много продолжателей. Многие современные психоаналитики активно используют работы Фрейда в своих исследованиях. В своей работе я попытался раскрыть основные элементы психоанализа и культурологической концепции Фрейда. Многие вопросы я не затронул, а многие являются очень спорными, поэтому мое субъективное мнение является лишь каплей в море вопросов и работ, посвященных Фрейду.


title: Презентация на тему: Культура и быт первой половины 19 века

text:
Культура и быт первой половины 19 века
Д/З: §15, читать, вопросы 1,2,5, пересказ, §17, читать.

Система образования в начале XIX века
Рескрипт от 19 августа 1827 года
«…предметы учения и самые способы преподавания должны быть соображаемы с будущим предназначением обучающихся. Необходимо, чтобы в будущем учащийся не стремился через меру возвысится над тем состоянием, в коем суждено ему оставаться».
Сословность в общеобразовательной школе
Александровский (Царскосельский) лицей

Московский университет, 1790 г.

Выдающиеся достижения отечественных учёных.


title: Презентация на тему: Культура и быт в XIV-XV вв.

text:
Культура и быт в XIV – XV вв.

Литература
   Русская литература родилась в первой половине XI в. Ведущую роль играла церковь. Литература светская и церковная. Существовала в рамках рукописной традиции. Материалом пергамент - телячья кожа. Писали чернилами и киноварью, используя гусиные перья.
     Пергамент                               Гусиные    перья
     На Руси появляются роскошные книги с киноварными буквами и художественными миниатюрами. Переплет их оковывался золотом или серебром, украшался драгоценными камнями
Некоторые страницы  из книг того времени, непосредственно те книги и их герои.
Житие святого Александра Невского

Житие святого Довмонта, псковского князя

Житие Сергия Радонежского
Особую популярность приобрели сказания. Это истории, посвященные знаменательным событиям  в жизни страны.
«Сказание о Мамаевом Побоище»

«Задонщина» Сафрония Рязанца
Повествует  о нашествии Мамая на Русскую землю, о подготовке Дмитрия Донского к отпору, о сборах рати, о ходе и результатах Куликовской битвы.
Сказание «О нашествии хана Тохтамыша на Москву»
Воссоздает события, потрясшие Русь после блестящей победы на Куликовском поле в сожжённой и разграбленной Москве.
«Хождение за три моря» Афанасия Никитина
Рассказывает о своём путешествии по странам Востока (1468 – 1474 гг.


title: Презентация на тему: культура и достопримечательности Греции

text:
Презентация на тему культура и достопримечательности Греция
Гре́ция (самоназвание — Эллада, греч. Ελλάδα [eˈlaða]), официальное название — Гре́ческая Респу́блика (греч. Ελληνική Δημοκρατία [eliniˈci ðimokraˈtia]); историческое имя — др.-греч. Ἑλλάς [helːˈas]) — государство на юге Европы, расположено на Балканском полуострове и многочисленных островах. На севере граничит с Албанией, Республикой Македония и Болгарией, на северо-востоке — с Турцией. Омывается Эгейским на востоке, Ионическим на западе, на юге — Средиземным и Критским морями. В состав Греческой Республики входит автономная республика Афон, расположенная на одном из полуостровов Халкидики Айон-Орос.
Современная Греция — наследница культуры Древней Греции, считающаяся колыбелью западной цивилизации и родиной демократии[4] и западной философии[5], основных принципов физико-математических наук, театра[6] и современных Олимпийских игр. Греческий язык имеет самую длинную историю среди всех языков индоевропейской группы и насчитывает 34 века только письменного периода[7]. На основе греческого алфавита возникли латиница и кириллица. Богатое культурное наследие и географическое положение делают Грецию одной из самых посещаемых стран мира[8].
Страна названа по этнониму народа — греки. Столица государства — город Афины. Греция является членом ЕС с 1981 года, НАТО — с 1952 (в период с 1973 по 1981 год страна не состояла в организации).
История Греции, Древняя Греция
Александр МакедонскийГреция считается колыбелью западной цивилизации. В период около 3 тысяч лет до нашей эры на острове Крит возникла высокоразвитая минойская цивилизация, культура которой впоследствии распространилась и на материк. За ней последовала эпоха крито-микенской или эгейской цивилизации. Позже возникли греческие полисы, а также античные колонии Северного Причерноморья, Великой Греции и Малой Азии. Культурный уровень развития распространялся на весь средиземноморский регион, что нашло отражение в архитектуре, театре, науке и философии. Полисы Афины и Спарта сыграли ведущую роль в победе над Персией, однако позже сами были побеждены Фивами, а впоследствии и Македонским царством. Последнее под руководством Филиппа II Македонского и его сына Александра Великого достигло чрезвычайной мощи, которая была предвестницей начала эпохи эллинизма. Однако, Македония была уничтожена в 146 году до нашей эры и Эллада стала зависимой от Римской империи.
Дальнейшее взаимовлияние эллинской и римской культур формализуется в культуре Византийской империи. Она оставалась основным культурным центром на протяжении тысячи лет, до своего падения под натиском Османской империи 29 мая 1453 года. В начале османской эпохи представители греческой интеллигенции мигрировали в страны западной Европы, где сыграли важную роль в западноевропейском Возрождении. Во времена османского владычества существовала система османских миллетов, помогавшая православным грекам сохранять свои традиции на протяжении 4 веков и способствовавшая их сплочённости на основе религии, которая сыграла важную роль в формировании современной греческой идентичности.
Новогреческий период
Иоанн Каподистрия, первый президент ГрецииОсновная статья: История современной Греции
Свою независимость от Османской империи Греция получила в 1830 году, после национально-освободительной войны 1821—1829 годов. Первым президентом независимой Греции стал Иоанн Каподистрия. Однако, вскоре в Греции была установлена монархия и был приглашён на престол несовершеннолетний Оттон Баварский из династии Виттельсбахов. Восстание 3 сентября 1843 заставило короля Оттона предоставить Конституцию и основать представительское Национальное собрание. Но, в 1863 году Оттон был свергнут, а на греческий престол был приглашён датский принц Вильгельм, который стал Георгом I. В честь его коронации Великобритания подарила Греции Ионические острова. В 1877 году по инициативе Харилаоса Трикуписа, наиболее яркой фигуры греческой политики того времени, король был лишён права влиять на Национальное собрание путем выдвижения вотума недоверия премьер-министру страны.
В Гражданской войне 1946 года Коммунистическая партия Греции потерпела поражение. В 1949 году в Греции восстановлена монархия, которая была окончательно отменена 21 апреля 1967 года, после военного переворота «чёрных полковников», поддерживаемых Соединенными Штатами Америки. Режим полковников оказался абсолютно беспомощным, когда 20 июля 1974 года Турция напала на Кипр.
В 1980 году Греция повторно присоединилась к военному союзу НАТО (в 1974 году она вышла из него в знак протеста против оккупации северного Кипра). Членом Евросоюза Греция стала 1 января 1981 года. В Македонском вопросе Греция до сих пор остаётся непреклонной в своём решении не признавать Республику Македонию за попытку последней заявить свои права на историко-культурное наследие Македонии.
В декабре 2008 года в Афинах вспыхнули массовые беспорядки, которые быстро охватили и всколыхнули всю Европу. Причиной беспорядков было давно нарастающее недовольство экономическим положением, которое значительно осложнялось в связи с начавшимся в том же году Всемирным экономическим кризисом.

Географические данные
География Греции
Греция расположена в южной части Балканского полуострова и на прилегающих к нему и к побережью Малой Азии островах и занимает площадь 131 994 км². Граничит с Албанией, бывшей Югославской Македонией, Болгарией и Турцией. Омывается Средиземным морем, в том числе: Ионическим, Эгейским морями, а южное побережье Крита — Ливийским морем. В состав Греции входит около 2 тысяч островов, на которые приходится почти 20 % всей страны.
Территория Греции может быть разделена на три части:
материковая Греция, в состав которой входят Македония (Флорина, славянское название Лерин, Пелла Кавала, Кастория, Халкидики и др), Фракия (Родопи,Ксанти и Эврос), Эпир (Теспротия, ПревезаЯнина и др), Фессалия (Лариса, Магнисия и др) и Центральная Греция (Фтиотида, Фокида, Аттика и др). Также географически к этому региону можно отнести Ионические острова;
острова Эгейского моря, крупнейшими из которых являются Крит — крупнейший остров Греции и восьмой в Европе (8259 км²) и Эвбея — второй по величине, после Крита, остров Греции (3654 км²), соединённый с континентом мостом, переброшенным через пролив Эврип, а также Лесбос (1630 км²), расположенный у берегов Турции. Также здесь расположено множество групп небольших островов — Северные Спорады, Киклады, Додеканес.
 Рельеф
Гора Олимп.Греческий ландшафт — это чередование скалистых, обычно безлесных гор, густонаселённых долин, многочисленных островов, проливов и бухт. Живописные скалы, пляжи, экзотические гроты предоставляют огромные возможности для отдыха на море и горного туризма. Широкое распространение известняков, особенно в западной части страны, привело к формированию карстовых воронок, пещер, придающих ландшафту своеобразный дикий облик и привлекающих любителей испытать свои силы в спелеологии.
Климат
Климат Греции можно разделить на три типа: средиземноморский, альпийский и умеренный, каждый из которых влияет на строго определённую территорию. Горный хребет Пинд сильно влияет на климат материковой части страны: регионы, расположенные западнее склонов Пинда (Эпир) получают большее количество осадков, чем регионы, расположенные на восточной стороне хребта (Фессалия).
Типичный солнечный и тёплый средиземноморский климат. Остров Тира.Средиземноморский тип климата характеризуется мягкой влажной зимой и жарким сухим летом. В этом типе климата расположены Киклады, Додеканес, Крит, восточная часть Пелопоннеса и часть Центральной Греции. Температуры здесь не часто достигают рекордных значений, а зимой, даже на Кикладах и островах Додеканес, иногда может выпадать снег в течение зимних месяцев.
Альпийский тип климата более характерен для горных районов страны: Эпир, Центральная Греция, Западная Македония, часть Фессалии, а также номы Ахея, Аркадия и Лакония.
Восточную Македонию и Фракию можно отнести к регионам с умеренным типом климата, с относительно холодной и влажной зимой и жарким, сухим летом.
Афины расположены в переходной зоне, где соединяются два типа климата: средиземноморский и умеренный. В северной части Афин преобладает умеренный климат, в то время как в центральных и южных районах наблюдаются черты средиземноморского климата.
Полезные ископаемые Греции
Греция не обладает значительными запасами каких-либо полезных ископаемых. Наиболее распространённым и добываемым является — лигнит, или слабоуглифицированный бурый уголь. Он является главным топливным ресурсом Греции. В конце XX века в Эгейском море были обнаружены незначительные запасы нефти и газа. Ведется их разработка.
Относительно богата Греция рудными полезными ископаемыми. Среди них железные, марганцевые, никелевые, хромовые, медные и полиметаллические руды. В Аттике, у города Лаврион со времен Древних Афин ведется добыча серебра и свинца.
Во Фракии ведется добыча сульфидных и никелевых руд.
На острове Наксос расположено крупнейшее в мире месторождение наждака. На островах Санторини и Нисирос ведется массовая добыча пемзы. Так как это острова вулканического происхождения, здесь бывали частые извержения вулкана, что и привело к образованию этого материала.
На Кикладах добывают различные строительные материалы: мрамор, гранит, известняк и песчаник.
Значительны запасы бокситов, или алюминиевых руд. По оценкам геологов в недрах Греции залегает около 650 млн.т. этой ценной руды, что делает Грецию одним из крупнейших её добытчиков в Европе.
Демография
Население Греции, Народы Греции
Большинство населения Греции составляют греки (95 %), хотя эти данные оспариваются из-за разночтения данных по меньшинствам, особенно языковым. Есть мнение, что греческая статистика не ведёт учёт населения по национальности, но это ложное умозаключение. Основным официально признанным религиозным меньшинством современной Греции являются мусульмане Фракии и Додеканесских островов, включающие турок (1 % населения Греции), помаков (болгароязычные мусульмане, 0,3 %) и цыган-мусульман (0,1 %). Но здесь Греция следует букве Лозанских соглашений 1924 г. и требует того же от Турции, поскольку эта часть населения осталась в пределах Греции на тех же условиях, что должны были защищать греческое меньшинство Константинополя и островов Имврос и Тенедос. Но только греческая сторона следует соглашениям — греческого меньшинства в Константинополе практически уже нет.
Есть меньшинства, которые выделяются в основном учёными-этнографами на языковых основаниях, но тут есть своя специфика: албанцы (4 %; в том числе арнауты) — это двуязычное население с греческим самосознанием давшее стране десятки национальных героев в борьбе с турками и арнаутами мусульманами, «славяноязычные греки» или македонские славяне (1,2 %), которые в начале XX века называли себя болгарами и признавались таковыми, аромуны (1,1 %, включая мегленитов) — это двуязычная группа с греческим самосознанием, давшая стране национальных героев и добрую половину её меценатов, православные цыгане (ещё 0,8 %).
Официально признаются армяне, сербы (0,3 %), арабы (0,3 %), евреи (0,05 %) и др.

Культура
Культура Греции формировалась на протяжении многих тысяч лет, начиная со времён Минойской цивилизации, формирование шло во время Классической Греции и Греции времен римского господства. Османское иго также оказало влияние на культуру греков, главным образом затормозив[источник не указан 648 дней] активное развитие древней греческой культуры. Но даже во время Греческой революции создавались великие произведения литературы, музыки, живописи. Огромное влияние на всю культуру современной Греции оказало православное христианство. Некоторые исследователи, например, Роберт Каган, считают, что современная культура Греции гораздо больше связана с культурным наследием Византийской и Османской империй, нежели с культурой древней Эллады.[13]
Греческая музыка
Фольклорная музыка Греции во многом схожа с музыкой других балканских стран — Болгарии, Сербии, бывшей Югославской Македонии. В них прослеживаются схожие ритмы и эмоциональная окраска песен.
Ребетика — греческая городская песня. Сформировалась в начале XX века, когда после малоазиатской катастрофы в Грецию хлынуло множество обездоленных беженцев и музыка Ионии, то есть запада Малой Азии, слилась с трактирной музыкой припортового греческого люмпен-пролетариата. Стиль ребетика подвергался гонениям со стороны греческих властей, так что эта музыка вышла из «подполья» лишь в 1950-е годы при поддержке таких композиторов, как Манос Хадзидакис и Теодоракис, поддержавших ребетику как музыкальное течение, несущее элементы древней византийской музыки.
Современная популярная музыка испытывает большое влияние Запада. Но и в ней нередко прослеживаются традиционные для Греции мелодии и использование национальных инструментов таких как бузуки.
В 2005 году греческая певица Елена Папаризу с песней «Number One» выиграла конкурс Евровидение — впервые для Греции.
Современная Греция подарила миру немало композиторов, близких к направлению New Age. Среди них всемирно известные Вангелис и Янни и менее известные Крис Сфирис и Стаматис Спанудакис.
Среди молодёжи весьма популярен рок. Rotting Christ — греческая дарк/блэк/готик-метал-группа, созданная в Афинах в 1987 году, известна далеко за пределами страны. Второй культовой рок-группой из Греции стоит считать дум/дэт-команду Septic Flesh. Третьей по значимости рок-группой из Греции стоит считать Brutal Death группу Homo iratus.

Греческая кухня
Греческий салатГреческая кухня являет собой пример типичной средиземноморской или балканской кухни. Но во многом кухня греков отлична от кухонь её ближайших соседей — Болгарии, Албании и Италии. Прежде всего специями. Их греки добавляют в свою еду чаще других в Европе. Вместе с тем греческая кухня не является острой.
Другая отличительная особенность греческой кухни это обилие оливкового масла. Оно добавляется практически во все блюда и используется не только как ароматная приправа, но и во время термической обработки пищи. Ещё одним незаменимым компонентом является лимон.
Особая гордость греков — сыр. В Греции его производится не менее 50 сортов (в каждом регионе свой особенный рецепт). Греки потребляют сыра больше всех в мире — более 25 кг в год на человека. Самый популярный сорт носит название «Фета»: именно он используется в приготовлении знаменитого «греческого салата». В Греции этот салат называется «хориатики» (деревенский).
Не менее популярно в Греции мясо. Предпочтение отдается свинине, баранине и козлятине. Мусака — одно из самых известных блюд, приготовленное с добавлением как мяса, так и традиционных для Греции овощей. Пастицио — другое любимое греками блюдо. Популярна рыба, моллюски и другие морепродукты.
Использованные ресурсы
http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%9D%D0%BE%D0%B2%D1%8B%D0%B9_%D0%B3%D0%BE%D0%B4
http://images.yandex.ru/


title: Презентация на тему: Культура – это то, что остается, когда все остальное забыто

text:
Культура – это то, что остается, когда все остальное забыто
Автор: Латыпова Карина
ученица 9 «А» класса МАОУ «СОШ № 91» г.Перми
Руководитель: Прудко С.В.
учитель ИЗО Высшей категории
Левитан Исаак Ильич
«Вечерний звон»
Цель:
создание сувенира Матрёшки, символа русской красоты;
 напоминание о могуществе и величии русской культуры.
Матрешка -
	наиболее известный и любимый всеми российский сувенир,
	явление мирового масштаба.
	Первая русская матрешка появилась в конце XIX века,
	тем не менее она снискала небывалое признание
	как один из всеобъемлющих образов России,
	символ русского народного искусства.

Найди урало-сибирскую роспись
Хохломская Роспись
Хохлома́ — старинный русский народный промысел, родившийся в XVII веке в округе Нижнего Новгорода.
Хохлома представляет собой декоративную роспись деревянной посуды и мебели, выполненную чёрным и красным (а также, изредка, зелёным, желтым) цветом по золотистому фону.

Городецкая роспись
Городецкая роспись — русский народный художественный промысел. Существует с середины XIX века в районе города Городец. Яркая, лаконичная городецкая роспись (жанровые сцены, фигурки коней, петухов, цветочные узоры), выполненная свободным мазком с белой и черной графической обводкой

Урало-Сибирская Роспись
С давних пор известна на Урале и в Западной Сибири особая художественная техника росписи - народная роспись, называемая искусствоведами урало-сибирской росписью. Урало-сибирская роспись - одна из интереснейших разновидностей свободной кистевой росписи масляными красками. Она предполагает особую технику мазка, так называемый разбел.
Прячутся друг в дружке шустрые подружки

Уроки русской культуры
Отличный подарок!
…не только красива, но и полезна!
 …имеет свою философию.
символ русской красоты;
 …перерождение образа русской Матрёшки – следствие интереса к переменам в России.
В её облике - история русского народа…